心得體會是指把學習或者生活中的領悟用文字記載下來的應用文體，優質的心得體會是要結合我們內心的真實想法的，以下是本站小編精心爲您推薦的繪畫花心得體會優秀6篇，供大家參考。
繪畫花心得體會篇1
我個人比較喜歡童話，具有童心，所以很喜歡幼兒的美術教學。
初次涉及幼兒美術教學的，放下自己的寫實態度，加入幼兒想像方式。可教一些裝飾性繪畫的方法和技法，對先淡色後深色，先勾線後塗色，遮擋主次等這些方法也是很有必要教給孩子。
一、每課的學具材料和範作等準備充分，必須自己練過，胸有成竹再授課。
二、內容不可太難，針對不同層次的孩子，寧願降低主題難度使之自信，技法可在課中滲透。
三、虛心吸取兒童書籍插圖和畫報的美術創想。不斷補充調整自己的教學思路。
四、讓孩子看到自己的作品肯定，例有展覽和網站等展現形式。
授課時（特別是第一課）教師要穩定，可借課前檢查桌面擺放來穩定學生情緒。（例可以教孩子怎樣按照左右手的規律和同桌方便的原理擺放物品。）
1、導入要趣味。開頭吸引孩子注意力的方法，用猜謎，講故事來導入（孩子情緒不可太激動）。確定宣佈主題後，可讓學生建議畫什麼形象教師示範畫出（可借題發揮的）。
教學內容可有童話色彩，有趣味性、哲理性。
2、作業不怕醜。範畫後讓孩子畫畫試試，教師適當教學技法。學生作業時，教師巡迴指導多表揚少指責，多示範少說教。對有畏難情緒的、沒有基礎的學生，教師示範適當補充畫面，或一點睛之筆構一下圖。
讓兒童把作品主題形象畫大些，容易出效果。
3、作品要完整。藉助小幫手。最後要引導孩子把畫面畫完，添背景什麼的。
可以讓美術優秀生做小老師，結對子幫助那些年齡小的，或沒有耐心的孩子畫完。
還可讓先完成的進行分組繪畫比賽（爲老師畫完範作也可）。
4、展示很必要。最後最能有效帶動孩子完成作品的方法是找個固定的地方作爲展示區：展評和講評他們的作業。
孩子學完你這一課，會自己想再畫、能畫變化的，聽了你的引導有想法，這說明你這一課就是相當成功了。
家長不多慮。如何使孩子喜歡你的教學，重視學生學習就是你與家長最好的交流方法。
孩子家長個性不一，對急功近利的家長要講講藝術學習的規律和作用。和有素質的家長探討一下孩子的教育方法，能學到很多。寬容的家長能允許新教師的成長，但大部分家長是隻問成效的，所以作爲教師儘量要做好課前準備。
繪畫花心得體會篇2
孩子的藝術氣質要從小開始培養的，作爲一個美術工作者，同時也是位母親，對於孩子學畫畫有以下幾點心得：
一、給孩子們提供足夠的創作空間。
每個孩子都是天然生成的小畫家，他們喜愛信手塗鴉，牆面、傢俬、書本、衣裳……都可能成爲他們縱情揮灑的“畫布”，有的母親怕弄髒，因此而阻礙寶寶們的“創造”，這是萬萬不行的，或許正是由於您今日的阻撓扼殺了一位明日的“大師”。嘉嘉從小很喜歡塗鴉，我就在牆上貼上一張足夠大的紙，讓她在規則範圍內自在塗鴉。這樣一來，既處理了牆面物品的清洗疑問，也爲她的塗鴉供給了足夠空間。
二、恰當引導但絕不演示。
不知從何時起，簡筆畫大行其道，孩子們只需墨守成規，寥寥幾筆就能畫出人物、動物等生動形象，母親們更是將其當作寶寶學畫的最佳辦法。可殊不知正是這看似簡略易會的“學畫捷徑”，卻無形中壓抑了美術創造中最名貴的才能——“創造力”。我教嘉嘉學畫的原則是“恰當引導但絕不演示”。例如，我和孩子一起花卉寫生，我會引導她注意觀察花朵的顏色特色及花瓣形狀，然後兩人分開繪畫，最終再彼此點評。母親們必須要讓孩子在觀察中創造、在幻想中繪畫，切忌盲目演示，讓寶寶們依葫蘆畫瓢。在顏色運用上，母親們也不要給孩子過多的約束：如天不必定總是藍的，樹不必定總是綠的，花也不必定滿是紅的。
三、讓孩子嘗試不一樣的繪畫材料創作。
讓孩子用啥東西作畫議論紛紛：有人以爲，油畫棒最適合孩子，由於它運用方便且不易折斷；但也有人以爲，水粉顏料纔是最佳挑選，由於它的濃淡、顏色富於改變。那麼究竟什麼纔是孩子們作畫的最佳材料呢？我以爲這並沒有必定之規，母親們應儘量讓孩子嘗試不一樣的材料創作。比如用吸管吹畫、用海綿蘸畫、用彩紙撕畫、用手指壓畫。
四、用賞識的眼光評估寶寶的著作。
“畫得像不像”通常是母親們評估孩子著作的規範，其實這是不正確的，孩子畫是他們心裏的靈動、思維的亮光，要知道激起孩子的創造熱心遠比讓他們掌握繪畫竅門更重要，所以母親們必定要學會用賞識的眼光看待孩子的每一幅著作。我在評價嘉嘉作品時，通常會指出每幅畫的可取之處，如這些線條很鮮活、那些顏色很漂亮，造型很生動等。在維護她繪畫興趣的同時，也讓她漸漸領會繪畫的構圖美、線條掌握和顏色運用。
五、教寶寶用心感觸美。
“美”是要用心開掘和領會的。平常日子中，我會常常拿一些名畫圖冊或優異的繪本插圖和嘉嘉一起欣賞，還會帶他去觀賞畫展，同時也帶她多接觸大自然，以浸透的方法給予他“美”的啓迪。
以上是我對於孩子繪畫方面的個人看法，希望對父母對如何引導孩子繪畫有一定幫助！
繪畫花心得體會篇3
今年，我有幸參加了海南省幼兒園教師美術教學能力提高培訓。培訓前三天裏，我們先是在吳官友老師的指導下，學習了一些美術基礎理論和技能。吳老師通過課堂實訓和教學展示，對我們進行了繪畫的基本技能如素描、色彩、簡筆畫理論方法和技能的提高培訓。在培訓中我們學習瞭如何表現物體和光線的關係，人物的比例關係。用了幼兒園最常用的油畫棒，學習嘗試了平時很少涉及的畫法：風景、花鳥;學習用更專業的方法和技能畫人物和動物;如何創作簡筆畫。我學習到了畫簡筆畫的規律和關鍵：角度和特徵。知道了如何將繪畫對象簡單化，找出繪畫對象最具代表性、最基本最突出的特徵，並用流暢動態的線條表現出來。簡筆畫在幼兒園使用最多，對我們今後的教學和工作幫助非常大。
我們還聆聽了海南省軍區幼兒園於嫺園長的講座《幼兒園美術領域活動》。在講座中我收穫很多，講座更新了我的美術教育理念，解開了我多年來美術教學的一些困惑，堅定了我對自己教學的一些嘗試的方向和信心。主要有以下幾點收穫：
一、教師要更新自己的美術教育理念，知道美術教學的核心要素是讓每個幼兒學習如何在生活中發現美，感受美，樂於用自己的方式表現美。而不止是美術技能的傳授和簡單的臨摹。
要讓幼兒發現美、感受美，可將美感教育融入幼兒一日生活中，例如可引導幼兒從大肌肉活動中感受身體的美，從人際交往中感受善行的美，從閱讀中體驗文學的美，從科學活動中感受大自然的美，從數學中感受秩序的美，色彩、圖形、建築的美，讓幼兒發現美無處不在。學會欣賞，幼兒才能夠表現和創造。
二、兒童在美術的發展上是自然發展的過程。不應過早地教授繪畫技能，干擾幼兒的發展。
幼兒畫畫不是教會的，受制於幼兒的認知水平，教師所教的繪畫技能是很難遷移的，幼兒的繪畫技能是在大量表現表達的機會中自然成熟的。
三、幼兒繪畫需要大量更多的觀察，只要得到充分的觀察，拋開繪畫技能的標準和要求，幼兒天生都會用自己的方式畫任何他們想要表達的東西。
四、幼兒繪畫時，儘量少提供範畫，特別不應要求幼兒按照範畫來畫。
範畫臨摹侷限了幼兒的思維和對事物的認識，使幼兒的繪畫模式化。而範畫臨摹對繪畫技巧的要求，會使幼兒對繪畫喪失信心和樂趣，導致常常有幼兒說“我不會畫”。
五、最基礎的技能技巧如點、線、面的學習。
在以往的教學中，我常常遇到這種情況：我很少出示範畫，一般都會出示各種圖片引導幼兒觀察，再講繪畫方法和技巧，可是常常有幼兒說不會畫，或者畫得不太好，爲此我常常困惑到底要不要教技能，怎麼有效的鍛鍊幼兒的繪畫技能?
於園長在講座中提到諸如點、線、面等最基礎的學習，可融入到情景性強、與幼兒生活經驗相關的繪畫練習中，採用多種表現形式和材料，用遊戲的方式去練習。如果是內容、形式枯燥單一的練習會讓幼兒失去興趣，不能充分感受繪畫的美和樂趣。可以欣賞一些有趣的作品再嘗試模仿再創作：如吳冠中《小鳥天堂》。點的練習可通過手指點畫，線的練習可用毛線沾顏料，面的練習可用棉籤、海綿印畫等更有趣的材料進行。我覺得這些可在集體活動中進行，也可以在區域活動中進行。
六、教師設計的美術活動，要讓幼兒自主學習，給幼兒更多表現表達的機會，必要時纔給予支持。允許幼兒用自己的方式表達，組織幼兒互相欣賞作品，鼓勵、傾聽幼兒表述自己的畫，理解、欣賞幼兒的作品。如欣賞活動可在每天的離園活動時進行，請幾位幼兒來向大家說說自己的作品，可以提高幼兒的表達、欣賞作品和他人的能力。
通過這幾天的學習，我感覺自己在繪畫理論、技能技巧和自身美術素養都得到了提升，對今後的幼兒美術教育教學有了更明確的方向和信心。
繪畫花心得體會篇4
從小，我就很喜歡塗塗畫畫。但是卻沒有耐心將畫畫完。上學後，我有幸進入學校的美術小組。畫畫的時候，老師經常教導我：“畫畫要細心，要細緻觀察和準確描繪周圍的事物，這樣才能成功。”聽了老師的教導，我細心觀察生活中的事物。就這樣，我的畫畫水平逐漸提高，還在畫畫比賽中取得優異的成績。畫畫和學習有密切的關係。畫畫要細心細緻才能把畫好。
開始的時候，我並未未能領悟這個道理，後來在一次語文測驗裏，我終於領悟了。那一次測驗寫作文，我一看題目馬上下筆，作文很快就寫完了。可是試卷發下來的時候，卻呆了，因爲我的作文竟然扣了二十分，這是有史以來唯一一次離題的作文。這是由於我的粗心做成的。
從此以後，我無論在畫畫還是在學習中細心了很多。畫畫可以使人進入另一種境界，在畫畫中會使我學會寬容，學會體諒別人的難處。在人與人相處中難免有磨擦，同學間更加有小磨擦。就象有一次，一個同學不小心把我的鉛筆盒碰到地上，如果在以前，我一定會不分青紅皁白劈頭就和同學爭吵起來。畫畫後，我心平氣和地跟他說沒關係，還叫他別放在心上。
畫畫真的讓人改變！通過畫畫，使我明白了一個道理：無論是學美術，還是在學習方面上，我們都要細緻觀察。這樣才能把畫和學習都做好！
繪畫花心得體會篇5
今天又是一次繪畫課，有點感觸，來說幾句。
我發現家長們來接孩子的時候，第一句話就說：“看看你畫的？沒老師畫的好看啊~”
實際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判，俗話說：“照貓畫貓，照虎畫虎”，其實說的是一種模仿和觀察力。由於幼兒的認知、思維的侷限，在觀察事物時不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個特徵，這時大人們就會覺得不象，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特徵，那麼我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。
孩子不是爲了繪畫的結果而畫的，對於他們而言，並不計較畫得象不象，而是他們在畫、在塗，他們沉浸在這個過程中，在這個過程中思維，在這個過程中成長。繪畫就是他們自我表達的一種語言。我們應該多支持多鼓勵孩孩子。
我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時候，就已經考慮到了是否適合孩子的年齡。
在孩子繪畫過程中，有時候孩子畫錯了怎麼辦？通常我們的做法是讓他們乾脆換張紙。但有時我們也會將錯就錯，鼓勵孩子另闢新徑。
繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達的過程。所以當看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時，或看到畫面上互不相干的事物時，我們不必驚訝，因爲孩子眼中的世界原不同於我們成人眼中的世界。
你可以請孩子解釋一下，或許你會有很多驚喜的發現——孩子的想象原來這樣豐富，孩子的思維原來這樣有趣，你可以從中瞭解孩子的世界。同時孩子在解說過程中，大腦經過記憶改造、表象重構等過程，這將促進他抽象思維的發展。
一次繪畫課，我發現妍妍左顧右盼遲遲不肯動筆。問她怎麼了，她低着頭小聲說：“上次畫的畫，媽媽說我畫得亂七八糟，一點也不象。”這位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子，尤其在不瞭解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認識自己的，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地，他對自己也會持同樣的否定態度，而一個人地自我意識將影響他整個人生。所以當孩子向你展示他地作品時，認真地看待他地工作成果，鼓勵他，講出自己地真實感受，與他討論。孩子在成人認真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感。
每個孩子都有她的優點和不足，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會傷害孩子，多給孩子重視，興趣是可以慢慢培養的，在她並不反感的前提下。遇到有什麼疑難的問題可以和我們老師及時的溝通，只要我們一起想辦法，問題會解決的。
堅持讓孩子學繪畫的家長也可以看出來，繪畫的進步不是一步登天的，需要我們長期的積累，我們學習了，也要經常的複習、練習，多給孩子自信和勇敢，相信我們的孩子是最棒的！孩子們的進步是一點點的累積的，有的最初是不敢畫，不願畫，畫不好，沒耐心，不生動……
現在我們班的繪畫課，我上課的時候也成爲了一種享受，感覺就想是你找到了懂你的知音，你說什麼，孩子們能立馬給你迴應，真的很欣慰，現在每次繪畫課結束後，家長們來接，都會有這麼一句話：“這是你畫的啊？老師沒幫忙啊？真不錯，有進步”
孩子們的點滴進步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事，您說，我說的對嗎？
繪畫花心得體會篇6
經過十來年的高中美術教學，本來積累一定的教學經驗，也有很多的心得體會，這裏做簡單的整理和闡述：
高中的美術教學應新課標的要求以模塊教學爲主要教學形式，其中的繪畫模塊是重要的組成部分，從學生的實際出發，繪畫模塊應以基礎素描和靜物色彩爲主，因爲這些材料比較容易置備。
素描教學可以根據學生不同的基礎分成不同的進度，比如有些是入門的線條和透視關係的練習，有些是靜物素描練習，有些是石膏頭像的練習。這樣後進的學生就有鞭策力，有動力，學生之間要鼓勵進行交流和幫助。教師適當講授技巧，讓學生自己動手繪畫，教師在過程中進行巡視指導，指出問題讓學生自己修正，之後教師再進行指導改正。
色彩教學跟素描教學大致相同，可也分組練習，讓學生先了解色彩的性能，冷暖關係等，學生先以臨摹爲主，等基本掌握了調色規律，懂得色彩的表現後就可以安排靜物寫生，要充分鼓勵學生的個性特色，引導他們朝着適合他們自己的風格方向髮長，要是學生接收能力好又對美術有着濃厚的興趣，可以鼓勵他們去考一些美術學院，充分發揮自己的特長。
高中的模塊教學就只尊重學生的興趣選擇，發揮學生的想象力和創造了，提高學生的知識，讓學生得到多層面的鍛鍊。
