編寫教學反思能夠提高教師的教學質量，優秀的教師應該都會寫好相關的教學反思，下面是本站小編爲您分享的國小美術說課和教學反思8篇，感謝您的參閱。
國小美術說課和教學反思篇1
以往的美術課堂教學，我一味注重形式上的創新，卻忽視了對學生藝術素養、藝術沉澱以及藝術審美的系統訓練，非但不能促進藝術水平的提高，反而造成藝術需求的斷層。經過一次次的反思，我深刻體會到美術課在培養和發展學生的觀察力、記憶力、想象力以及創造性思維本事等方面都起着特定的作用。課堂中如果忽視了美術基礎教學、學生缺乏基本的審美心理本事、造型表現本事、色彩分辨本事、手工操作本事等，就很難保證課堂教學的實效性。所以，我利用這次在培訓中學到的教學方式以及自我學習後對美術課的理解嘗試上了幾節課，效果的確很明顯。
利用主角扮演的課堂形式，調動學生積極參與美術課堂。
課堂教學中，我利用教材中的作品進行主角扮演來豐富課堂，異常是在欣賞名家的畫。例如，欣賞《最終的晚餐》（如圖1）的時候，我先把這幅畫的故事告訴學生，可是不直接把答案說出來，此時學生最大的興趣都是放在了畫面中的叛徒尤大身上，我就順着學生們的想法和興趣，滿足他們的好奇心，經過引導，
讓學生自我去發現，我就採取讓13位學生對這幅畫裏面的人物進行表演，學生剛開始的時候只是在自我的座位上討論，不明白要從哪開始表演，我就提示他們：“你們看着這張圖上的每個人的動作和表情，經過自我的理解去想象他們會說些什麼，只要說一些簡單的臺詞和做一些簡單的動作，把畫面裏每個人的心理都進行思考。”我話音剛落，學生很快就舉手了：“教師，我來扮演耶穌”、“教師，我演尤大”……很快，課堂一下活躍起來，幾個學生表演得很形象，下頭的學生也都跟着樂了，答案很快就能夠出來了。經過主角扮演很快把學生帶入到這幅畫欣賞的切入點，最重要的就是讓學生成爲欣賞的主體，吸引學生參與到欣賞這幅畫的興趣中來，調動了他們對欣賞課的進取性。
利用色彩繪畫激發學生樂於學習美術的興趣。
學生的興趣與繪畫中的顏色是否鮮豔有很大的關係，黑白的畫一般不能引起他們的美感；大部分學生在色彩的強烈和淡弱兩項選擇中，較喜愛淡弱的色度。我上七年級《國畫——梅花》時，剛開始我只是用墨汁在紙上畫出梅花形象，沒有任何顏色，學生們對此所產生的興趣不大，自然對審美需求也就少了很多。當時學生就問：“教師，這個梅花怎樣是黑色的呢？梅花不是紅色的嗎？”、“教師，沒有顏色的梅花一點都沒有生氣，形狀也不漂亮。”於是，大家都是依葫蘆畫瓢，我畫什麼樣，他們就跟着畫，完全沒有對墨梅這種造型產生興趣。然而，等到了用色彩簡單的來表現梅花的各種形態的時候，學生都“譁”的一聲，隨之而來的就是他們的讚歎聲：“教師，好漂亮的梅花，是怎樣畫出來的？”、“教師，我也想畫這樣的梅花”、“教師，有顏色的梅花比黑白的梅花漂亮多了，感覺它好象活了。”還沒等我示範，學生就迫不及待地自我動手畫起來。他們的這些話都說明了他們對事物已經自然而然的產生了興趣，也產生了美感。總的來說，學生喜歡畫面生動而活潑，有生命的東西比沒有生命的東西更能吸引學生的興趣，多利用色彩去表現事物，自然就提高了課堂的教學效果。
在反思中，我深刻認識到了藝術教育的主要目的，並不是爲了培養一些藝術家，而是應當重視美育的正確實施方法。藝術的形式很多，有音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、詩歌、散文、小說、戲劇、電影、電視等。藝術經過塑造典型形象反映現實生活的美，表達了藝術家的審美趣味、審美情感以及審美夢想。學生經過課內外的藝術鑑賞活動，能夠掌握人類的審美經驗，受到藝術美的薰陶，培養審美心理，發展審美本事。而這些都應當是各個階層（學校、家庭、社會）的職責。這次反思讓我更新了自我的教育理念，豐富了教育教學技能以及作爲教師終身學習的重要性，要把握學生的身心特點和認知規律，悉心研究教學教法，更好地提高美術課堂教學的成效。
國小美術說課和教學反思篇2
新教材發下來後，我都會把每一課都認真瀏覽一遍，並思考怎樣才能上的有趣有意義。這學期也不例外，當看到第三冊第11課《用畫來寫信》時，我立刻想到應該在教師節、感恩節來臨之前上這節課。當孩子們掌握了用畫來寫信的表現方法後，可以給自己的親人或老師寫一封信，節日那天送給他。我想，學生帶着這個明確的目標去學習，效率一定會更高，效果一定會更好。同時還能利用這個機會對學生進行一番感恩教育及節約教育，可謂一舉幾得。
想到這裏，我的精神就更足了，先是找到了幾篇舊雜誌上孩子們用圖夾文的形式寫得小文章，又從網上找了一些漂亮的信紙和信封圖片立即做進了教案裏。根據我的經驗，讓剛上二年級的孩子掌握書信的格式會有困難。針對這一難點的突破，我專門設計了在黑板上板書一封信的環節。爲了增加趣味性，吸引學生的注意力，我根據每個班的不同情況爲每個班編寫了不同的信。比如二年級（4）班唐雪倩同學的爸爸長期在外省工作，她接觸通信知識機會比同學們多，我上課時專門讓她展示了給爸爸寫的信。孩子們果然都全神貫注的看着黑板上，唐雪倩同學和我一起把一封文字的信，變成了用畫來寫的信。這時我問孩子們:“你們認真觀察一下這封信和我們平常寫得作文格式有什麼不同？”不一會孩子們就你一言，我一語的將書信的格式分析的頭頭是道。當時我還得意的想：美術課上講書信格式比語文課有意思多了，一會兒的作業他們一定不會再有問題了。這時孩子們也躍躍欲試想投入“戰鬥”了。
20分鐘過去，孩子們的作業已經有了一些規模，我俯下身子在班裏巡視、輔導着。看到他們圖加文的形式掌握的還不錯，正爲自己的教學效果感到滿意時，突然發現很多學生的書信格式有問題。不是稱呼沒頂格寫，就是稱呼完了沒換行，要麼換行了沒有空兩格，要麼落款位置不對……於是我立刻喊停，又把書信的格式強調了一遍，然後讓發現問題的同學趕快改。幾分鐘過去了，再看，情況只是略有好轉。這時我有點急了，心想：既然是畫信，信的格式怎麼能不掌握呢？於是重新提醒“請大家注意自己的格式，信的格式錯了是不行的！爲什麼老師說了那麼多遍還有人錯呢？現在同桌開始互相檢查格式！”臨近下課時間，許多學生完成了“信件”，但是多數同學存在格式錯誤的問題。
我開始反思，是不是二年級的這節美術課可以不必對書信的格式做出如此嚴格的要求呢？和一些語文老師探討了一下，得出的結論是：不應該因爲二年級的孩子小而將書信的格式問題含混過去。人在學知識時的第一印象往往是最深刻的。如果一開始給學生的印象是模糊的，等到了中高年級的語文課上講書信的格式時再強調，很多人顯然會走彎路。那這個問題怎麼解決纔有效呢？我想到了以下幾種方法：
一、繼續把這課安排在二年級，將課題改爲《用畫來寫故事》
這是一個學生的作業給我的啓發，她用書信的格式給自己的同學講了一個小故事，有圖有文，寫得津津有味。當代教學論流派幾乎都強調教學要從兒童經驗出發這一思想。比如，構建主義教學論原則明確指出：“學習應針對學習者先前的經驗和興趣，只有這樣才能激發學習者的學習積極性，學習纔可能是主動的。故事正是這個這個年齡段孩子共同的最熟悉、最親密的夥伴，如果把自己聽過的小故事連畫帶寫的表現出來他們一定會更主動，更積極。
二、繼續把這課安排在二年級，將課題改爲《用畫來寫話》
二年級語文在寫作上的要求是：語句通順、沒有錯別字，能使用簡單的標點，語文老師將其稱之爲寫話。語文課上幾乎所有學生都能根據自己的喜好寫上幾句，多則八九句，少則三四句。在此基礎上讓他們用畫來寫話也不困難。
三、把《用畫來寫信》這節課安排在中高年級
等語文課學習書信格式時，我們美術課也正好出現《用畫來寫信》這節課。這是一節將語文學科和美術學科合理的整合的課，課程改革強調學科之間整合的目的是實現學科之間知識的交叉和融合，使相互整合的學科之間互助互動、互相滲透、互相促進、共同提高，進一步發展學生的綜合能力。本着這一原則我認爲把這節課放在語文課剛剛講完書信的格式後上能更好的實現學科間整合的目的。
四、把課題改爲《用畫來寫留言條》、《用畫來做日常記錄》等
課程標準強調：“應將美術課程內容與學生的生活經驗和實際緊密聯繫在一起，強調美術知識和技能在幫助學生美化生活，美化環境方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，加強美術與現代社會、科技發展的聯繫。”想要做到這一點，就得精選學習內容。雖然現在通訊已經很發達了，但是書信和留言條仍然是人們必不可少的交流手段。一封信、一張留言條所流露出來的真情是電話、短信、電子郵件不能比擬的。小孩子在寫留言條時遇到不會寫的字用畫來表示，就有了一張充滿童趣的留言條；大孩子有意設計一張用畫來寫的留言條，就有了一張別有情趣的留言條。在每日日誌中也多了許多樂趣，學生就不會感到是枯燥的工作了。不經意間美術走進了學生的生活，美術課培養着學生的情感，陶冶着學生的情操。
雖然一節帶着問題的美術課結束了，但是教師節當天我意外的收到了一件特別的禮物，有孩子用畫給我寫了信。當看到這封格式存在着小問題，內容充滿童趣的信，我的心裏仍然感到暖暖的……
國小美術說課和教學反思篇3
傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅侷限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養出學生的創造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發展。新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯繫，創建多維互動的有利於學生自主學習的教學教學組織形式，讓學生在寬鬆的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。
美術教育家尹少淳說過：美術是最具有人性意味和最具綜合性質的人類活動之一。隨着教育改革的不斷深化，美育在培養全方面發展的素質人才的作用越發顯得重要。它可以教育學生樹立審美觀念，培養學生審美能力，培養學生認識美，創造美的能力，美育的基本特徵是具有示之以形的形象性，動之以情的情感性和寓教於樂的愉悅性，它的這一特性是其它教育所不能取代的。
也因爲如此，我們就更應該改革課堂舊式單一的老師講、學生聽的這種限制學生的思維能力和創造能力的發展教學方法，大膽改革，勇於創新，把握少年兒童心理特點與身心發展的規律，努力爲學生創造一個輕鬆愉快，有趣味的學習環境和氣氛。同時，還要把德育教育和美育教育結合進行，讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法。因此必須探索出一條新的教改方法，這不僅要求我們本身要有創造性思維，思路活躍、方法新穎，使學生感到有興趣，吸引學生的注意力，引起學生積極思維取得預定的效果，而且還必須根據學生的不同年齡特點，採取不同的教學方法，通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合，是每一位美術教師值得去去研究與探索的。爲此通過平時教學工作以及課外的學習探索與實踐，我做個了小結了，總結了教學中的可行性方式特徵如下：
1、可以採用的開放命題形式。命題創作首先必須限定一個題目，然後圍繞題進行美術創作。難度太大或脫離生活的命題往往會使學生感到茫然而不知所措。適當改變傳統的由教材、教師命題的方法，把命題的主動權交還給學生，會產生意想不到的效果。在教學時，可以根據教材內容教師出母題，再由學生出子題：如書中可愛的貓咪一課，我就採用了以自編的貓咪找家的童話故事入題展開討論，啓發學生想象故事情節後自由擬題，於是作業時我和小狗一起玩、媽媽再見、貓咪迷路了等等，一大批各具情趣的命題拓展了學生的思維，很好的激發了他們創新的慾望。又如印印畫畫一課教學時，學生在自由出題時更是如魚得水，大海中的輪船、我的小汽車美麗的花朵等別有情趣的命題躍然眼前；作品通過印貼畫的形式多樣、獨具創意。
2、可以才用開放的題材形式新課程標準中指出美術教育在國小階段主要是引導學生參與各種美術活動，嘗試各種工具和製作過程，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣。在教學時，不再一味拘泥於教材規定的題材作爲教學內容，題材的形式界限可模糊些，形式的表現留給學生自由的空間。在題材、形式表現上營造較爲寬鬆的氛圍，能促進學生樂於參與美術活動。例如在部分設計製作課單元，我就激發學生從自己身邊感興趣的做起，如把學習的數字卡片和生活中的人、事、物結合起來做成數字變變變、找一找自己最喜歡的玩具或日用品，然後把不滿意的地方改變以下，重新設計並畫出來。這些形式比起過去美術課本里的紋樣設計、二方連續設計等有趣的多。在製作新年賀卡時可以讓學生運用刮色、塗蠟、撒鹽、吹色、壓印等技法，是學生在變化莫測的遊戲中，達到興奮點。
3、可以採用開放的教學內容。教師要開放課堂活動空間，引導學生走向自然、走向社會，投身於五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作爲學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工製作課不妨帶領學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用製作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環境；結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發言，潛移默化培養學生的主動學習能力和月生活想結合的能力。
4、可以採用開放的教學程序大膽突破從低中高年級的年級界限，採用有序、無序的教與學有機結合，互補共存。例如在二年級就可以大膽引導學生觀察透視和空間現象，培養他們的空間知覺感；可以靈活結合教學引導學生感受光與色彩的關係、色彩的情感與冷暖等；引導學生嘗試大膽用水粉顏料表現變化的筆觸和變化的色彩。舉例教低年級孩子認識三原色、三間色。我感到要用一般的抽象的講話，孩子們是很難接受的。於是我就考慮出這樣一種做法：用水彩顏料調成紅、黃、藍三種原色彩水，分別盛裝在三個空杯子內，再拿三個空杯子，一齊放在講臺上。課堂上讓學生認識三原色時，把三種彩水展現在學生面前，講什麼是間色和間色是哪兩種原色調配成的，就拿杯子做演示。當我把兩種原色彩水倒入一個杯子內一晃動立刻變成間色時，學生邊拍手邊喊出聲來。做法雖然很簡單，但形式較爲新穎，孩子們象看魔術一樣看老師演示，興趣很濃。讓學生做實驗，紅色+黃色=?色，紅色+藍色=?色，藍色+黃色=?色，兩種原色的量的多少不同調成的間色有什麼不同?這樣學生記得牢，記得深，又證明了知識的科學性，同時學生又學會調色方法。
5、可以採用開放的評價標準李吉林老師認爲老師肯定學生滿足，樹立自信心、自尊感需要學習再肯定、再滿足渴望學習更新的有難度的東西。美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創造力的成長情況，及時給予學生啓發和幫助；而且使教師明確學生表現自我時的需要並給與激勵和支持。在教學評價時改變傳統用一個標準去套學生畫的內容、形式，作品評價不作硬性統一，因人而異，實行學生自評、互評，體現主體地位。教師點評時語言要幽默、精彩、風趣，讓學生把你的點評聽進心裏去。在優秀作業上寫心靈手巧、魔幻色彩、獨具匠心等給學生成功的喜悅；在表現一般的作業上寫上別泄氣、慢慢來、相信下一張會很精彩等激勵性語言，相信學生的內在潛能，從而最大限度地發揮開放的導向、激勵、反饋、調節作用。以上所述，爲我個人的一些心得體會，在新的基礎教育理念要求課堂煥發出師生的生命活力,如何使學生在每一堂課中興趣盎然,通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以後的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力爲學生創造一個輕鬆愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。
國小美術說課和教學反思篇4
通過本課的教學，學生學會了簡單的設計圖的畫法，學生能夠畫出簡單的設計圖。在筆的設計中學生體現了非常豐富的想象力，大家爲自己設計的筆加裝了各種不同的裝置，什麼電扇呀，太陽能電池呀，還有的學生設計出了智能筆，實在是很有意思。
在這節課中，我個人覺得我對學生的引導是較爲成功的。教科書中的範圖多是科幻風格的作品，什麼加指南針呀，加手錶呀之類的。爲了啓發學生的想象力，我設計了兩種不同的風格，作爲補充範圖，第一是唯美風格的黃金羽毛筆，第二是可愛風格的不倒翁筆。我在向學生介紹完了書中的筆之後，又出示了自己的掛圖。使學生得到較好的啓發。讓學生知道設計的思路有不同的傾向，這個世界豐富多彩。從學生作業來看，學生的作業，很適合學生年齡特點，設計圖中的圖像、尺寸、材料和功能介紹，形象生動的。通過本次課的學習，學生們相互啓發，開闊了思路。這對於培養創新精神，養成善於關注身邊事物的習慣是有幫助的。
國小美術說課和教學反思篇5
1、導入課時，激發興趣。爲了激發兒童的學習興趣，爲學生創設主動參與的學習氛圍。一開始，我就出示了多媒體“各式各樣的小掛飾”。隨着多媒體的播放，學生髮出了一陣陣的讚歎聲。然後，我通過語言，激發孩子創作的慾望。在孩子都想要來試一試時，我讓孩子用自帶的現有材料進行組合、想象。
2、學生嘗試，發現問題。爲了滿足孩子的好奇心，一開始我沒有教孩子怎樣製作，而是讓孩子自己發揮原有的經驗和想象自己嘗試，用自帶的現有材料進行組合、想象。孩子們興奮地開始製作了，但是不一會兒，問題就出現了。除了大部分的孩子會剪貼以外，少部分的孩子用繪畫的形式。講明方法，幫助學生歸納方法。大概過了5分鐘，我示意孩子們坐下來，沒有聲音。同時在黑板上畫出了3種基本的方法。這樣的演示，講明瞭方法，再次激發了孩子製作小掛飾的興趣。
3、小組合作，完成創作。我剛演示完，孩子們製作小掛飾開始動了。於是，孩子們開始小組合作了。
一節課下來，我發現大多數的孩子們已經能夠掌握我教的3種方法，同時我還發現，孩子們也創造了一些方法。這節課取得比較好的效果。分析這節課，我覺得主要是：導入課時部分，我通過多媒體演示創設了教學情境，激發了學生的興趣。讓學生帶着好奇心自己進行嘗試，嘗試中發現了問題。帶着學生的問題，我針對性地教學生剪、折的方法，再讓孩子小組合作，完成創作，這樣學生就容易掌握了。另外還須加強對學生色彩的指導。這些都是我今後需要加強和努力的方向。
國小美術說課和教學反思篇6
?猜猜我是誰》一課選於湘教版美術二年級上冊的內容。本課是關於製作與表演綜合的活動，課程當中會涉及到面具的設計、剪紙、拼貼，主要訓練學生的創新意識以及動手能力。
課程一開始，我就戴着面具走進教室，因爲是動手製作的課，對於好動的二年級而言，開門見山就足以引起學生的興趣，並由此引出課題《猜猜我是誰》。
之後，我出示了不同區域的面具，由學生進行觀察，分組討論，引導他們總結出面具的異同之處，在他們腦海中初步形成面具的製作要點，從而讓他們自由發揮想象。重點教他們正確尋找眼睛和嘴巴的位置，邊做示範邊提醒學生剪刀不長眼小心使用，並讓學生展開想象，不要讓眼睛只侷限在圓形，臉型亦是如此。同時用視頻的方式，讓學生了解面具裝飾的幾種方法。
最後，讓學生欣賞一些面具作品，讓學生正確運用課前讓他們帶的環保材料，讓自己的面具更具特點，爲了不讓他們隨地扔紙屑，我讓他們把自己剩下的紙與同學交換，用於裝飾，也能因此讓面具更多彩。
因爲是手工課，學生興致都極高，但是，學生的創作膽量明顯不夠，思路不夠新穎，都被侷限了，我反思了下，估計跟我做的教具有一點關係，我做的太過精緻，限制了學生的思維。還有很多學生都是用剪刀剪，其實，最主要的方式是要用手撕。
一節課氣氛都很活躍，學生的激情都很高，但這並不能說這節課不存在問題。雖過程中再三強調了怎樣正確尋找眼睛位置，但可能有些言語措辭還不夠到位，讓學生不能充分理解，還是有一些同學的的眼睛間距過大或過小；臉型很多侷限於圓形、方形，面具的裝飾也過於單調，之後應該多欣賞學生作品；時間的把握程度還不夠，沒有留出多餘時間讓學生當場進行表演，這是一個很大的遺憾。希望以後的課堂中，可以讓他們更多地運用環保材料，將環保意識滲透到他們的思想當中。
國小美術說課和教學反思篇7
以手工製作爲主軸的美術課，課堂較活躍，學生情緒飽滿，較好地完成了教學任務。在教學中以下幾點我認爲是比較成功的：
一、教學引入
堂課遵循了國小生喜愛童話故事的心理特點，巧引學生進入教師設計的教學內容中。遵循新課改的要求，使學生真正成爲了教學課堂的主人，激發學生的想象力，培養學生的語言表達能力。在老師不同形式的啓發引導點撥下， 學生敢於想象，敢於創新，在躍躍欲試的狀態下進入到小屋的設計、製作中。
二、教學具有連貫性和遞進性。
1、故事激趣，巧引課題。通過故事情節引出教學設計中的問題，觸動學生樂於助人的愛心，並積極思考解決問題的辦法，引出課題。
2、引導分析，啓發想象。在課前預習和課堂大膽思考的基礎上，學生通過交流並描述各自設計的方向。(可以小組先交流)
3、欣賞作品，拓寬思維。教師演示紙盒小屋的製作步驟。鼓勵學生製作小屋時，可以製作方形、橢圓形等外形，並可以誇張設計，使製作的小屋更有新意。同時，讓學生明白要製作出與衆不同的房子，材料一定要新穎、獨特。
4、設計製作，鼓勵創新。依據學生的能力，進行輔導幫助，使每個學生都能享受成功的快樂。
5、展示作業，總結評價。組織學生，進行欣賞評價，引導學生自評、互評。
6、故事小結。將學生的設計方案迴歸到故事中，並鼓舞學生樂於助人的精神，引申出課題以外的知識修養，給予學生更高的思想道德的提升。
在教學中也有遺憾之處：
1.教學中還有很多時候對學生不放心，怕耽擱時間，不敢放手讓學生去想、去說，學生說得不流利時，急着去幫忙，在不自覺中影響了學生的學習積極性，喪失了一些培養學生說話能力的機會。
2、爲抓緊時間，板書過於潦草，不利於一年級學生的閱讀。
3、演示製作過程過於簡單，學生不能很好的掌握。
4、講課兒童趣味不夠，應該再有親和力一些。各環節間聯繫不夠緊密。
5、時間掌握不到位，備課中應該明確標出上課時間進程，纔不會出錯。
6、更換教室上課時，沒有提醒學生將工具備齊，出現忘帶書的情況。
7、給學生評價時方法顯得有些單一，不夠準確，看來教學機智還有待提高。
教學中出現的各種問題，都有待改進。我作爲一個新教師，一定會在以後的教學過程中，認真學習新課改的知識，不斷提升自身的教學水平。
國小美術說課和教學反思篇8
歲月如梭，轉眼一個學年過去了。在這一個學年中，根據我校的實際需要，我擔任了二年級三班的語文、體育以及美術等課。我對一個學期中的美術課教學工作總結如下：
一、學生情況分析(二年級學生，有以下特點：)
1、學生有濃厚的繪畫興趣。
2、學生已具有一定的分析判斷能力和造型表現能力，能進行完整的畫面構思、表現。
二、思想政治忠誠於黨的教育事業，熱愛本質工作，認真遵守學校的規章制度，服從領導的安排，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。
三、教學工作
在教育教學工作中，我認真遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生的年齡特徵制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。在教學中，我注重激發學生學習美術的興趣。我認爲興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。使學生形成美術素養。
在美術教學中，我還注重面向全體學生，以學生髮展爲本，培養學生的人文精神和審美能力，爲促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎因此，我選擇了有利於學生髮展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，爲終身學習奠定基礎。
四、教學措施
1、遵循審美規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象，通過比較的、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑑別、判斷，提高學生審美趣味。
2、重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，積極爲學生創設有利於創新精神的學習環境。
3、加強師生的雙邊關係，即中是教師的教，又重視學生的學，確立學生的主體地位。
4、採用多種教學方法，利用現代化的教學儀器，大膽改革。
5、改變評價方法，採用自己評價、小組評價、集體評價、教師評價或家長評價，充分肯定學生的進步和發展，尊重個性差異，重視學生的自我評價，激發學習興趣。
五、師自身素質的培養
課堂之餘，我認真參加了學校以及教研組組織的各種業務學習，認真學習有關美術方面的知識還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地二十一世紀的現代化教學模式。
