路遙的書看過有十多年了，小說的細節幾乎都忘記了，我只記了很模糊的印象，真的是時間沖淡了記憶，他的其他幾個短篇我是以學習的態度觀看的。
而人生這部奠定路遙小說家的作品，是一篇寫實的文章，後來被改編成電影，如果我沒有記錯的話，平凡的世界實際上是人生的改版，是一種擴充，表達的人生意境應該是相同的，只是平凡的世界在場面上更宏大，線索更多，細節上更豐滿。
前人有，我之所書，皆出古人手，我之所說，皆出古人口的說法。
天下文章一大抄！
藝術的再創作這種問題，就連我哥哥這樣從前學美術的人，都有很深入的認識，學術界也肯定了藝術的模仿和再創作。
只是我今天說的不是讓你做一個厚顏無恥的人，而是一種對文化的尊重和對前輩的推崇，你當然可以模仿，藝術作品當然需要改編，他們可以改編成動漫，改編成電影，但是一定要經過原作者的同意和默認，支付酬勞，這是一種做人的最起碼的道德。在傳媒如此發達的當今社會，這種道德更應該是一種保護自己的準則，因爲每個人的言行其實都在大衆的掌控之下。
路遙寫書是很苦的，我覺得他最大的痛苦再於他把自己的文學觀點反覆重複這一點上，我個人認爲寫實風格的作品是最難的，而浪漫主義則輕鬆的多，你們想想，路遙反覆重複同一個主題，一種藝術疲勞感覺更會擊打着他，所以，本人不提倡重複自己，藝術家需要突破。
突破是一種大徹大悟，突破是一種頓悟，突破長長來自局面的僵持，突破也常常來自困境。
有很多作家，大家都看到了，有一些人在晚年無法突破自己，寫的東西慢慢成了一個匠人，再也不能如當年叱吒風雲的時候帶給大家的是激情。
這是一個並不樂觀的提議，但這種東西永遠象繩索，魚鉤或是網在限制着很多東西，因此，有很多作家選擇了從聖經，古書，其他作家身上汲取靈感，甚至有的作家到了一定的時候就乾脆放棄了寫作。
我在想：“很多人的人生和我是不同的，我從來也沒有擁有其他人的人生，一個作家會把貼近自己的生活成爲自己作品的靈感，比如劉震雲的官人，寫的是身邊事情，池麗寫不談愛情，鐵凝寫呀，香雪，賈平凹從商州入手，寫風俗畫，後來又寫狼圖騰，這個人肯定是一個大家，餘華從自己的醫生經歷下手，寫解刨，寫賣血，扎西答娃從青藏古老神祕的文化入手，張承志從人性切入，寫黑駿馬，格非從敘事手法上突破，蘇童寫文化和風俗，所有種種，都和作家自己的經歷不可分割。
王朔寫他院子裏的那些人，那些事，他的語言反映的是一個時代的精神，把中國北方民俗的一個方面寫出來的，但絕對不是全部。
當人生境遇和環境的改變對藝術家來講，應該可以帶來新的轉機，只是我在中國上述作家身上看到的不多。
我個人提倡文學改編和互動，固步自封，閉門造車永遠是一種大忌。
假如路遙先生能多活二十幾年，我想他一定會紀錄下新的篇章，我對這種寫實風格的作品是很佩服的，對我來講，那重風格就是一種最難的風格。
路遙在他二十多歲的時候，就已經被人賞識，獲得了獎勵，沒想到他最後辛苦耕耘的就是他的那種獎勵，對他來講，是幸運的，寫書是累不死人的，請不要把文學家的短壽和他辛勞的創作聯繫起來。
我覺得，體弱多病對藝術家來說是有益處的，正是這種所謂的對抗的人生，弱者的吶喊，豐滿了自己。
路，漫長，也許短暫，踽踽獨行是需要努力和幸運的。
