撰寫一篇讀後感有助於加深人們對書上故事的體會，常寫讀後感是會提升我們的寫作能力的，所以一定要用心對待，本站小編今天就爲您帶來了茶茶館讀後感最新6篇，相信一定會對你有所幫助。
茶茶館讀後感篇1
?茶館》的故事全部發生在一個叫做裕泰的茶館裏。一部簡簡單單的三幕話劇，藉助於一家普普通通的茶館，將半個世紀的歲月濃縮，將許許多多符合時代特徵的小人物涵蓋，將一個國家在那些個特定時代的悲哀訴盡。
這部話劇主要講述了老北京裕泰大茶館在時代的變遷中逐漸走向破滅的故事。歷經了清朝、民國、抗日戰爭勝利後國民黨統治時期的裕泰茶館，在當權者和小人的謀劃下最終被改成了“花花聯合公司”。而一生守護着茶館的王利發掌櫃選擇了在他的茶館裏自殺。《茶館》該劇可以說是很現實，好人不一定有好報，而惡人不一定有惡報。解放前社會的黑暗、官員的腐敗被赤裸裸地展現在讀者面前，讓人唏噓不已。
先談談這幕話劇中的人物吧。老舍先生在《茶館》中刻畫的人物性格特點十分鮮明。每個不同的人物都代表了當時社會不同職業、階級的不同羣體。看似多達幾十位的出場人物，卻無一顯得重複。王掌櫃、常四爺、鬆二爺等等身世不同、個性顯著的人物形象躍然紙上。只需讀過一次，就能把各種人物的性格特點深深刻在腦中。例如裕泰茶館的王掌櫃，正如卷首老舍先生予其的定位一般：精明、有些私心而心眼不壞。通覽全文，在我眼中他作爲一個掌櫃，很圓滑又顯得軟弱，遇事就給錢、說好話。然而，在結局中他不忍看到茶館被高官與小人奪取，默默地在後院自殺。這一情節，彷彿出乎了人們的意料，但仔細一想，又在情理之中，讓人心酸不已。這麼一個走着中庸之道的掌櫃，卻選擇以極端的方式結束了自己的生命。老舍先生通過一個人物，以其行爲與性格的強烈反差，反映了一個時代的悲哀，表達了作者對當時社會風氣的諷刺與不滿。
再談談這部話劇的特殊之處。《茶館》的成功在於語言的成功和戲劇結構的巧妙、嚴密。話劇全憑臺詞塑造人物，一個人的性格全體現於他的每一個字眼中。“語言大師”老舍先生的語言功力令人歎爲觀止。《茶館》中每個人物的臺詞都有生活氣息卻意味深長。在戲劇結構上，《茶館》可以說是“形散，神不散”。整部話劇雖年代跨度大，沒有主線故事，但毫不顯得零散難懂。老舍先生通過一個主要人物，從壯到老，貫穿全劇。這樣，故事雖鬆散但有了連貫性。其次，故事中人物父子相承，雖然年代變化了，但每個人物所代表着的羣體依舊存在，並隨着時間的遷移有了細微的變化。令故事富有強烈的時代氣息。最後，每個人物都扮演着自己的故事，同時又與各自所處時代密切關聯。揭示了社會一角，展覽了許多形形色色的人物的性格生活。
有人評論說《茶館》是一曲舊時代的葬歌，也是一曲輓歌。《茶館》這三幕共佔了五十年的時間，而老舍先生僅僅用一些個小人物怎麼活着和怎麼死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。我想當你合上書本的一瞬，你會感覺到你和那些小人物一起度過了漫長艱辛的五十年。
茶茶館讀後感篇2
?茶館》是中國話劇的經典，一部不朽的傳奇。
故事講述了茶館老闆王利發一心想讓父親的茶館興旺起來，爲此他八方應酬，然而嚴酷的現實卻使他每每被嘲弄，最終被冷酷無情的社會吞沒;經常出入茶館的民族資本家秦仲義從雄心勃勃搞實業救國到破產;豪爽的八旗子弟常四爺在清朝滅亡以後走上了自食其力的道路。故事還揭示了劉麻子等一些小人物的生存狀態。老舍把這些人物集中在茶館這個微縮社會中，讓他們各自上演不同的人生故事，用小人生來寫大社會，同時以茶館的興衰來透視舊中國的衰敗。
?茶館》一劇具有極強的社會批判精神，反映了生活在黑暗社會中小人物的命運是多麼悲慘，道出了勞苦百姓對生活的憎恨與不滿。可以說，老舍筆下的三幕戲葬送了三個時代，這三幕戲共佔了五十年的時間。這五十年中出了多少多少大變動，可是劇中只通過一個茶館和一些下茶館的小人物來反映，並沒正面敘述那些大事。這就是說，用這些小人物怎麼活着和怎麼死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。這些混雜着汗與淚，歌與笑的故事全部發生在一個茶館裏。茶館裏人來人往，匯聚了各色人物、三教九流，一個大茶館就是一個小社會。老舍抓住了這個場景的特點，將半個世紀的時間跨度，六七十個主、次人物高度濃縮在茶館之中，展現了清末戊戌維新失敗後、民國初年北洋軍閥割據時期、國民黨政權覆滅前夕三個時代的生活場景，概括了中國社會各級階層、幾種勢力的尖銳對立和衝突，揭示了半封建、半殖民地中國的歷史命運。
這樣的戲劇構思縱橫開闔，既是大氣魄大手筆，又不乏細微之處的生動描寫，是老舍先生的獨創，帶給了大家這樣耳目一新的故事。因此曹禺先生說，《茶館》是“中國戲劇空前的範例”。
一鍋老湯、一壺釅茶，一幕震撼人心的人間悲喜劇在百年老店“裕泰大茶館”裏上演，演繹着老舍先生蘸着滄桑寫出的舊時代裏黑暗的一頁，把一幅沾滿了人世坎坷的老北京歷史民俗畫卷生動地展示在讀者面前，留下永恆的記憶。
茶茶館讀後感篇3
茶館一個很普通的名詞，但卻意義非凡。新中國成立60週年，“茶館”變成了“茶樓”“茶社”。變成了一種享受，一種文化。隨着中國的不斷髮展，也漸漸地將茶文化逐步擴大，擴大成中國的一種標誌，一種品牌產品，也反映了現代社會的不斷進步，不斷創新。老舍先生的《茶館》是一個劇本，隨後被後人拍成電影、電視劇、曲劇，也充分體現了後人對此作品的重視，它描繪了一幅半個世紀，舊時代的歷史，一幕幕展現在我們面前。
此作品以一個小茶館爲背景，以王利發、秦仲義和常四爺爲關鍵人物，以小寫大，折射出了一個社會時代的老百姓的生活。老舍先生的這種藝術形式，用劇本的這種有非常強的人物特性的表現，語言的簡略，來體現一個社會風貌，通過人物來反映當時的社會變遷，第一幕清朝暮年、第二幕民-國初年、第三幕抗戰勝利之後的三個歷史階段，用一個茶館的興衰來反映，我不得不稱讚老舍先生十分獨特的眼光，以及相當得了的文化底蘊，因爲不真正瞭解生活的人時絕不會理解別人的生活的辛酸的。
一個大社會被老舍先生寫成小小的茶館，老百姓成立主角，王利發王掌櫃，小心的經營着，到最後被政府霸佔了，無力反抗，只有自荊而常四爺因一句“大清國要完”就被拉去坐牢，出獄後也不再有以前的好日子過…。都充分表現了人們在那種時代下的無奈。
此外，文中也有寫的很多很好的地方，比如人物語言的個性化，作品中每一句話都是人物的語言，表達了人物的思想，體現了人物的性格，老舍根據每個人物的性格特點，寫出了十分符合他們的語言，無論什麼人哪怕只有一次出場的機會，都把握的很到位，對臺詞的那種韻味，寫得都十分有感覺，同時語言中應用了地道的北京話，京味兒很濃，有生活氣息，也更真實。
還有文中最重要的時體現了老百姓民不聊生，當時的社會就是一個封建、帝國主義、無法無天的時代，也表明了當時中國處於一個水深火熱，災難重重的時代。
總之，一個茶館反映一個社會時代，這樣的表現手法，不是你說寫就能寫的，完成這樣一本劇作，也絕非易事，所以我十分佩服老舍先生，真不愧爲一代大師!現在新中國成立60週年了，在這麼重要的時刻，我們不能忘本，要牢記新中國時如何誕生的，那個舊時代已經過去，新時代也早已到來，人們不必生活在那種慘痛的社會裏，現在我以中國人爲自豪!在此預祝祖國生日快樂。
茶茶館讀後感篇4
茶館，在中國極爲常見，但卻是一個很特殊的地方。茶館幾乎濃縮了整個社會的各種形態，並隨着社會的變革而同步地演出着一幕幕的人間活劇。
這出三幕話劇中，共有70多個人物，其中50個是有姓名或綽號的，這些人物的身份差異大，有曾經做過國會議員的，有憲兵司令部裏的處長，有清朝遺老，有地方惡勢力的頭頭，也有說評書的藝人、看相算命及農民鄉婦等等，形形色色的人物，構成了一個完整的“社會”層次。
?茶館》的創作意圖是十分清楚的，它通過“裕泰”的茶館陳設由古樸→新式→簡陋的變化，昭示了茶館在各個特定歷史時期中的時代特徵和文化特徵。開始時，茶客的弄鳥、吃茶、玩蟲，雖有些略帶古風的聲色，但由於“偵緝”的出現及“莫談國事”的紙條，一動一靜，均產生着一種壓抑的氣氛。第二幕中，“裕泰”的生存，及茶館設施的更新與場面的收縮，無疑暗示着茶館在這個矛盾不斷加劇的社會中所作的抗爭。茶館中的“洋氣”以及那張越寫越大的“莫談國事”紙條，則預示着更大的危機。到了第三幕，不僅“莫談國事”的紙條寫得更大，數目更多，而且旁邊還有一張紙條：“茶錢先付”。這表明了茶館已經到了入不敷出的地步，而“茶錢先付”“莫談國事”顯然反映了一種因果聯繫。
老舍以茶館爲載體，以小見大，反映社會的變革，是“吃茶”使各種人物、各個社會階層和各類社會活動聚合在一起，如果沒有“吃茶”一事，則茶館中任何事情都將不復存在。正因爲如此，老舍在劇中對北京茶館文化也花費了不少的筆墨。如早先的茶館裏，除了喝茶，還有點心“爛肉面”可吃，一邊喝茶，一邊還可以做不少與茶無涉的事情;北京的茶館也和江南茶館一樣，是個“吃講茶”的地方;茶館的老顧客是可以賒帳的，茶客也可以自己帶茶葉來居坐;茶館也是聽書的好地方，說書人可以在此謀得一份生活的來源……
這類細節，給《茶館》所要表現的主題，增添了一種真切的氛圍。除了爲表現主題服務之外，也展示了中國茶館文化之一斑。《茶館》的藝術價值不僅在於通過一個茶館反映了一段歷史時期的社會變革，同時也在於反映了社會變革對茶館經濟和茶館文化的影響。
茶茶館讀後感篇5
人藝的劇院門口永遠有着讓人心馳神往的燈光。那五十年代的老式建築發黃的外牆毛時代的字體組成的“首都劇場”四個字招牌，由於燈光的襯托顯得格外熠熠生輝。夜幕降臨了，周圍的建築，車流，行人，都沒有它的光輝。王府井教堂在遠處若明若暗。這是一個做夢的去處。走進大門，《龍鬚溝》的節目單整齊地碼放在簡陋木頭桌子上，一人一份，免費自取。人藝是現在爲數不多的節目單還能免費的劇場之一。二樓的皮沙發寬大得有點空曠，在沙發圍成的天井中，老式的水晶頂燈光直射下來；劇場裏面也是一樣。
劇場永遠是厚厚的紅色帷幕。在當時看來很龐大的劇場，現在甚至比不上一個大學的講堂。一層，二層，一層與二層之間的側座，還有二層最後幾排的學生票。但是，依然可以看見演員的臉龐，聽清演員抑揚頓挫的臺詞。《龍鬚溝》首演的日子，是在56年前。正如導演顧威所說的一樣，56年，半個多世紀了，那條溝早成了金魚池。小妞 子要是活着，今年也該是七十高齡的妞子奶奶了。光看這齣劇的名字，就讓人覺得眼眶發紅。帷幕拉開，仍然是這個50多年前的小雜院兒，才華橫溢的程瘋子唱着辛酸的單絃，三嫂還是那麼潑辣，趙大爺和現在北京街頭的任何一個老大爺一樣有範兒……50年前的話劇今年首演的日子，正是1949年北平和平解放的日子。看到一二幕之間兩個黨 派軍隊交 接的過場戲，雪花洋洋灑灑地落下，突然覺得這些年的事情並沒有發生，那些人，那條溝，重回眼前，一如當年。
老舍的話劇經典之處在於生活化，可是現在的話劇連生活化都做不到。那些從網上扒了兩個段子就想把觀衆逗樂的話劇都應該來好好學學，真正的話劇應該怎麼寫。56年的時光輕飄飄地過去了；灰燼在我們眼前反射着它的光。
茶茶館讀後感篇6
幾乎所有人都說《茶館》是一位成熟的劇作家的成功之作。
?茶館》的故事全部發生在一個茶館裏。由一個茶館，將半個世紀的時間跨越，許多人物都被高度濃縮在茶館之中，分別展示了清末、民初、國民黨政權在大陸結束前這三個年代的舊中國生活。
曹禺先生曾說，《茶館》是“中國戲劇空前的範例”。因這劇本構思縱橫開闊，既是大氣魄大手筆，又有細部的白描，是老舍先生的獨創。《茶館》這三幕共佔了五十年的時間，這五十年中出了多少多少大變動，可是劇中只通過一個茶館的小人物來反映，並沒有正面敘述那些大事。這就是說，用這些小人物怎麼活着和怎麼死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。
?茶館》的成功在於語言的成功和他戲劇結構的巧妙，嚴密。語言：話劇全憑臺詞塑造人物，臺詞到爲了，人物就活了;人物活了，全劇也就成功了。被譽爲“語言大師”的老舍的的確確將語言功力發揮到及至。《茶館》中每個人物的臺詞都設計的非常生動傳神、賦予個性，同時有簡潔凝練，意味深長。戲劇結構：全劇人物多，時間跨越大，沒有中心故事，老舍採用了四種手法結構該劇：其一是主要人物，從壯到老，貫穿全劇，這樣，主要人物有了連貫與交代，故事雖鬆散卻不至於說來說去，離題太遠，不知所云。其二是次要人物父子相承;其三是每個人物都扮演他們自己的故事，同時又與各自所處時代密切關聯，其四是無關緊要的人物一律招之即來，揮之即去，絕無贅筆。
從考察老舍個體生命的歷史的角度看，《茶館》是一個生活閱歷與個體經驗豐富的作家在新的歷史情景中回望過去。半個多世紀的舊中國而寫下的一部沉思之作，他沉澱着歷史的教訓，揭示了歷史前行的趨勢。
?茶館》用的是一種典型的人像展覽式的戲劇結構。他揭示了社會一角，展覽了許多形形色色的人物的性格生活。《茶館》從題材到文化內涵又回到了老舍所輕車熟路的老北京故事，是一部有往昔歲月和市井生活畫面組合起來的社會風情大戲，這是老舍先生最擅長的。話劇《茶館》具有強烈的社會批判精神。我國劇作家曹禺先生的《雷雨》就是一個典型的遵守“三一律的作品，而老舍先生的《茶館》卻打破了這規範。但這兩個劇作同樣取得了成功。有人評論說《茶館》是一曲舊時代的葬歌，也是一曲輓歌，不過現在我還不知其緣，待我細讀。
