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《月亮與六便士》讀書筆記5篇 《月光下的追尋》讀後感

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《月亮與六便士》是英國作家毛姆的一部小說,講述了畫家夏洛克的一生。小說以夏洛克爲中心,探討人生意義、個性、藝術和社會等多個問題,是毛姆的代表作之一。本文將給出一份讀書筆記,爲大家呈現這部經典之作的精彩之處。

《月亮與六便士》讀書筆記5篇 《月光下的追尋》讀後感

第1篇

你會選擇平庸的生活嗎?我可憐的老朋友,很顯然,你根本不懂做一個藝術家是什麼樣子。

我就是可憐的老朋友罷了罷了。毛姆修過哲學專業,所以總愛把一些雲裏霧裏的概念,自認爲上層的價值觀附加在文學作品裏,恕我不願意苟同也不願意去理解他眼中更高層次滿足感的精神生活。我以爲,體現一個人水平的,相對於他可以選擇自己想要的生活,可以“在半個小時內就決定,我的餘生將要在塔希提島度過”,更有修養的應該是在不影響周圍人生活前提下釋放自己的理想,追求。

先看的刀鋒,纔看這部作品,發現人物設定上,拉里和斯特里克蘭德有高度一致的內在人格:滿地都是六便士,他卻擡頭看見了月亮;個人主義者,在月亮面前,一切親人愛人都是庸俗的都是累贅的觀念;

關於毛姆對女性人物形象的刻薄,對新現代愛情的諷刺批駁。

書裏反覆強調過幾次這樣一段話:“女人都是一些奇怪的動物,你可以像對待狗兒一樣對待他們,你可以揍她們,知道把自己的手打疼了,可她們還是愛着你。”同樣是人,毛姆先生您爲何自以爲男人不是犯賤的動物?您的男性優越感太令人作嘔好嘛?

縱觀月亮與六便士和刀鋒。拉里追尋的終極信仰,斯特里克蘭德眼中的“藝術”“美”,都只是主人公個人層面上自以爲所追求的價值。落實於現世,“月亮”的藝術性也是多數人難以欣賞認同的。自古以來,藝術追求的就是找到最佳的方式呈現出各色各樣的“美”,藝術是服務於美的體驗的。我們形容一幅畫,一篇詩歌,縱使運用篇章華麗的詞藻,歸於理想化的形容,最後的落足點都在“美”一字。但看看近一個世紀藝術界是什麼氣候?

梵高,高更爲代表的印象派,畢加索的立體派。試問,有多少人在第一眼看到他們的作品時,發自內心的覺得“這幅畫稱得上美”?事實也是,他們的畫作被評論家們吹捧上天,但絕大多數作品現在卻藏匿於各地博物館,或一些一蹴而就的暴富家道中的客廳裏,作爲他們顯耀經濟實力的工具?絕大多數普通人還是不願意把它們掛在自己的客廳和臥室,除了那些追求所謂個性的各色之人。

藝術家是一種孤獨的動物,對於天才,我們不需要任何同情,我們根本不應該給他們任何特權。

同樣是人,天才所有的缺陷絕不能因爲藝術上的成就就被遮掩。藝術再非凡,也不具有高於庸人的道德價值。

很多人愛說,月亮是理想,六便士是物質和現實。何不看淡那些庸擾的影射,把它當做本來的樣子?

月亮重要,六便士也重要,性格即命運,命中註定哪樣就是哪樣。

《月亮與六便士》讀書筆記5篇 《月光下的追尋》讀後感 第2張

第2篇

紙質版看完的,大概是譯者不同,紙質版語言通順度略勝一籌,相信這是讀外國文學體驗度中的重要因素。

看之前故意沒有去搜評析,無褒無貶地讀完全書,第一次的讀書筆記是難負盛名。期待二讀會有驚豔的地方。

與其說是若熱評所說的“地上都是六便士,而我只看到了月亮”云云,個人感覺更像是作者諷刺嘲弄時代及文化環境對異類天才的束縛與打壓。由始至終未曾改變的確是天才對藝術的痛苦的表達,描繪其藝術觸覺思維備受現實條件折磨,及其初期無法找到出口,一直到後面天才失明卻於死去的茅房裏留下奇蹟般盛大偉大之作時任由意識噴薄而出的暢快,皆精彩紛呈撼動人心。情感走向自然順暢而又起伏得當,其他角色甚至世人的視覺觀點都那麼理所當然,彷彿每個人都戴着不一樣的眼鏡,作者一副副地摘下來,一幅幅地給你戴上,哦,原來那麼不可理喻的世界,是真的。這也是自以爲全書最最出彩的地方,人物刻畫與心理刻畫精彩絕倫,此處掌聲敬獻作者。

無可否認八卦劇情推動了閱讀的興趣,但這也是作者爲塑造一個可愛又可恨的天才形象中重要的一筆。自此,主角以一個不小心窺探到了宇宙極大的祕密,把自己作爲純粹的信息表達器的形象躍然紙上。他無關一切,只是藝術派來的使者。像是知道一切卻對溝通無所適從的智者,而思索宇宙與寫下自己,已經花費了他所有力氣。

而這些都被“大好人”悉數洞破,其所代表的大概就是未擁有天分與覺悟,卻爲守護天才守護藝術敢於犧牲的追求人類美學的人吧。無可否認他是偉大的,可同時也是懦弱的,只是他是屈服於偉大的藝術前。

第3篇

?月亮和六便士》是英國小說家威廉·薩默賽特·毛姆創作的長篇小說,成書於1919年。

作品以法國印象派畫家保羅·高更的生平爲素材,描述了一個原本平凡的倫敦證券經紀人思特里克蘭德,突然着了藝術的魔,拋妻棄子,絕棄了旁人看來優裕美滿的生活,奔赴南太平洋的塔希提島,用畫筆譜寫出自己光輝燦爛的生命,把生命的價值全部注入絢爛的繪畫裏的故事。

貧窮的糾纏,病魔的折磨他毫不在意,他只遵從內心對藝術的嚮往。這部作品表現了天才、個性與物質文明以及現代婚姻、家庭生活之間的矛盾,有着廣闊的生命視角,用散發着消毒水味道的手術刀對皮囊包裹下的人性進行了犀利地解剖,混合着看客訕笑的幽默和殘忍的目光。

思特里克蘭德膽敢成爲別人眼中不可理喻的瘋子,很多人說他是癡人做夢,甚至不負責任,而只有他自己知道內心的熱情和追求的理想,並以自己喜歡的方式選擇了自己的人生道路。但現實生活中,又有多少人只是膽怯的擡頭看一眼月亮,又繼續低頭追逐賴以溫飽的六便士?

本書作者毛姆雖然目睹了人在現實生活中的瘸苦,在創作時仍堅持客觀、冷靜的態度和超然的做法。毛姆將人性的複雜性描述得淋漓盡致,表達了對人性的關注和對社會的關心,強調了人性的複雜和矛盾,將善與惡、美與醜進行了惟妙惟肖的描寫。有人認爲毛姆的小說已超越了對善、惡、美、醜的鑑別,但其作品往往只是對不公正的社會現象進行具體、翔實的描寫,尤其是對人性惡的一面進行無情的揭露與譏諷,卻沒有意識到罪惡的根源,沒有對摧殘、壓迫人的社會進行淋漓盡致的批判。

第4篇

第一部分講述了主人公查爾斯.朱斯蘭的家庭情況,他是一個無趣但是富有的證券交易員,但他的太太是一個熱衷於社交活動並且聰明漂亮的人,她通過請客到她們家吃飯等等等方式認識了不少作家,他們有一兒一女,生活過的穩定且富足。

生活沒有這麼一直繼續下去,有一天朱斯蘭突然離開了他老婆,但是他並非是出軌或者移情別戀,而是要去畫畫,離開他的家,離開他的老婆去學習畫畫,在塊40歲開始學習畫畫,並且沒有和他老婆商量獨自離去。

離開他老婆他先去了巴黎學習畫畫,他的日子過的也不好,幾乎是吃一頓要餓上好幾天,最後餓的非常瘦,住的地方也不好。在巴黎有一個很欣賞他才華的朋友經常接待他,借錢給他用並把自己的畫室給他用,最後朱斯蘭把他老婆給勾引走了,並且表現的毫無內疚的意思,他的這個勾引來的老婆死後,他去了一個小島上,並和當地的一個小女生結婚了,最後他自己生病死了,他吩咐他老婆把他的畫作都付諸一炬。

不是天才依然可以自由勇敢不負此身,並且絕大多數情況下,如果做不喜歡的事情做不到偉大,只有做喜歡的事情,忘我的沉醉於自己的事業,將事業與生命融爲一體,纔會取得好的,傑出的成績,當然作者可能要表達的是職業自由,而不是去討論理想與事業成功的線性關係。

每天叫醒你的是夢還是鬧鐘,是對美好的前方的吸引還是黑暗的背後的恐懼?書中的原型是著名畫家高更,如果是我們,能放棄富足的職業,去畫畫嗎,很少有人能做到,理由有一大堆,反正就是做不到。

第5篇

滿地都是六便士,他卻擡頭看見了月亮。六便士代表現實生活,月亮代表高高在上的理想。文章說的是主人公查爾斯·斯朱蘭(看的時候一直想念朱斯蘭來着)四十來歲拋棄妻子放棄安穩富足的生活到處流浪追求當畫家的理想的故事。

開頭挺無趣的,四十來歲的斯朱蘭長得很安全老實八交存在感很低,斯朱蘭太太是交際花。直到斯朱蘭丟下一封信就拋棄妻子去追求理想要去畫畫時,一切藝術家該有的傲嬌都開始表現了。狂傲,目中無人,忘恩負義,搶朋友之妻,毫不掩飾自己的內心的渴望。即使落魄即使食不果腹也要追求自己的理想,藝術家在成爲藝術家之前大抵都是這樣,孤獨,不被人理解,不被人看重。最後大溪地那個近似原始的社會接納和成就了斯朱蘭,即使他的結局慘不忍睹,但是他死後,他的畫成了傳世珍寶,讓當初那些看不起他覺得他的畫很爛甚至送也不要的人追悔莫及。

我們往往循規蹈矩,按照世俗規定的模式去生活,到了一定年紀就該做什麼,想要追求什麼夢想最好從小就開始培養,三四十歲就要追求安穩了別瞎折騰你輸不起。。。其實只要有夢想,什麼時候開始都不遲。引用一句文中斯朱蘭的原話共勉:“我說了我非畫不可,由不了自己,落水的人不管泳技好壞都要遊,不游出來就會淹死。”