無論是開展什麼樣的教學任務，我們都需要提前制定好適合自己的教學計劃，在制定教學計劃的時候，一定要儘可能的詳細、具體，以下是本站小編精心爲您推薦的聲樂課教學計劃5篇，供大家參考。
聲樂課教學計劃篇1
聲樂課是學前教育的專業教育課之一，是一門需要掌握技術的專業技能課。學前教育聲樂課要求學生能夠掌握最基本的聲樂知識及基本的聲樂技巧，學生要掌握基礎的唱歌知識，瞭解最基本的歌唱技巧。將所學理論運用於實踐中，完成幼兒教育的要求。
一、課程設置
學前教育課程所要培養的人才是綜
合素養較高的人才，它要求學生的綜合能力強，技能多，應用熟練。學生不只要掌握學前教育所教授的基本知識和基本理論，還要求學生具備一定的唱歌，跳舞，繪畫，鋼琴等實踐操作能力，在這些之中，唱歌所佔比重較大，而聲樂課則是唱歌的基礎，所以學好學前聲樂這一門課程十分重要。
(一)課程定位
學前聲樂課是學前音樂課的一門附屬課程，其主要作用是培養學生最基本的音樂素質，爲學生將來從事幼兒教育提供最基本的音樂理論知識和歌唱技巧。如何使幼兒從音樂中收到啓發，引導幼兒感受音樂，體驗音樂情感和利用音樂表達情感的能力。此課程“幼教”特色鮮明，爲了學好這一門課程需要學生學好理論，多多聯繫，熟練處理各種場景下的幼兒教育。
(二)課程目標
學前聲樂課程的教學目標是：學生掌握基本音樂知識，掌握構建音樂，創造音樂的能力，將聲樂理論與實踐結合起來。所教授學生內容要符合幼兒教育發展所需要。讓學生能開口唱，會演唱，會邊彈邊唱。還要讓學生知道如何科學的發生，如何正確理解歌曲的思想內容，感覺歌曲的藝術形象，逐步提高學生的歌唱能力，表現能力，有感情的演唱，感染小孩。
(三)課程設計
學前聲樂課是學前教育專業音樂課中非常重要的一門課程，它是其他課程的基礎，也需要其他課程的知識進行支撐，在掌握識譜，視聽，視唱能力後，就可以你進行聲樂課程教學的開展。聲樂課的教學設計順序是聲樂基礎，兒歌代詞練習，兒歌表演，兒歌自彈自唱，逐步展開教學計劃。課程的重點是歌唱發聲的基礎知識，歌唱知識及器官運用，還有唱歌的姿勢，科學發聲。課程的難點是學會基本的歌唱技能，正確理解歌曲所含思想，有感情的演唱。
二、教學內容
(一)聲樂基??
由於我們的學生都是沒有聲樂基礎沒有接受過正規訓練的，所以我將聲樂基礎放在第一個位置上安排20%的課時，重點教會學生最基本的發聲技巧，識譜等，在此模塊內選曲要選擇簡單通俗，適合專業的歌曲，並且還要根據專業特點，儘量選曲中外少兒歌曲。在內容上，要教學生認識發聲器生理構造及作用，學會發聲技巧及如何保護嗓音的知識，懂得歌唱的緩吸緩呼，急吸緩呼兩種呼吸方法，學會連音，顫音的發聲方式。進行唱時姿勢正確，精神飽滿的聲音練習，正確唱出單韻母和歌名，掌握歌唱的呼吸，有意識的控制和運用呼吸開更好的發聲，做到中聲區發生自然。
(二)兒歌代詞練習
兒歌代詞練習主要是爲了訓練學生對於歌曲的節奏，音準，音樂風格的把握，還有在發音時保證吐字靈活，清晰。同時結合專業是幼兒教育的特點進行聯繫，一舉多得。在兒歌代詞練習這一模塊，我們安排20%的課時，這一模塊的要求就是學生將詞唱對，吐字清晰，掌握個別複雜的節奏的演唱，靈活運用氣息，使聲音統一，自然，以字行腔，字正腔圓，以情帶聲，正確處理和表現不同風格的歌曲。
(三)兒歌表演
幼兒教育的特點就是要幼兒唱跳結合，在兒歌表演唱的這一環節，要求學生具有表演力，能夠引導幼兒跟其進行表演，要求學生能夠唱跳結合，與舞蹈課的韻律結合，唱演同時進行，可以較好的表演歌曲同時引領學生。
(四)兒歌自彈自唱
兒歌自彈自唱，將彈唱二合一，針對性較強，難度較高，所以此模塊安排30%的課時。作爲幼兒教育工作者，所有的技能都需要會一點，而我們作爲學前教育聲樂課專業的學生，有關音樂的都要涉及一些。會彈會唱，還得能將二者結合。這一教學模塊要求學生有很好的處理能力，知道兒歌的音譜，並且邊彈邊唱，在這一過程中，學生的手腦口同時進行運轉，所以操作較難，這一模塊需要學生多加練習，對於音譜，樂器都要十分熟悉。
以上就是學前教育聲樂課的課程設置，這個安排是結合了學生的認知能力，緊密聯繫了將來就業的需要，同其他課業配合，按照學生的接受能力循序漸進的進行學習安排。
三、教學設計
(一)教學模式
教育模式主要是創造情景，重點探究，多多合作，獲取知識，分享運用。老師爲學生提供進行聯繫的場景，學生在此場景下進行練習，重點讓學生進行探究，如何更好完成任務，學生之間相互合作，互相指出缺點不足之處，從彼此身上獲取知識，同學之間分享各自心得，並將其總結運用。共同進步共同發展。將教與學統一，運用於實踐。老師傳授的知識還是較爲書面的，學生們之間進行探討可以得出許多課堂沒有教授的經驗。對於學生和老師來說都是十分有利的。
(二)方法手段
學前教育聲樂課主要採取的教學方法是：體驗性音樂教學方法，實踐性音樂教學方法，語言性音樂教學方法和探究性音樂教學方法。譬如，聲樂專業不同於其他，但是理論教學還不夠，需要實踐需要練習。兒歌表演唱的教學法，是練習法，律動教學法，遊戲教學法和創作教學法的結合。在練習過程中，學生的參與度高，積極性強。在練習過程中，不知不覺就掌握了教學內容，還可以學以致用。通過創造情景，激發學生的學習動力，應變能力，身臨其境，更好的體會幼兒教育。在學生表演結束後，一般採用探究式的教學法，以探究，發現爲主，學生通過自我思考去研究如何更好的發聲，如何表演較爲順暢，引導學生從多角度進行思考，探討，學習。並總結得出結論。
四、總結
我們所培養的學生是幼兒教育工作者，所以我們在教學過程中要注重理論與實踐的結合，重視學生的職業能力和職業素質的培養。我們所培養的學生要適應國家教育需要。
聲樂課教學計劃篇2
一教學目標：
1、以審美教育爲核心，培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑑賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念。
2、突出藝術學科特點，寓思想品德教育於音樂教育之中，陶冶情操，提高修養。
3、在九年義務教育的基礎上，進一步增強學生對音樂的愛好與愛好，把握必要的音樂知識與欣賞方法，開闊視野，啓迪聰明，促進學生身心全面健康發展。
二教學要求
音樂欣賞教學應以聆聽音樂爲主，引導學生在情感體驗的基礎上對音樂作品進行分析、比較與評價，使他們在欣賞音樂的實踐活動中熟悉、理解、鑑賞音樂。
1、調動學生的學習積極性，使他們主動地參與音樂審美活動。
2、利用各種現代化的、直觀性的音樂教具與學具，最大限度地強化學生的聽覺審美感受。
3、課堂欣賞教學與課外欣賞活動（音樂會、音樂欣賞講座、教師推薦的音樂作品錄音等）有機地結合，充分發揮欣賞教學對課外欣賞活動的指導作用。
三教學措施
面向全體學生，注重個性發展，重視音樂實踐，增強創造意識
1、強化治理，突出重點，抓住大學聯考生命線
2、樹立堅定的事業心，虛心好學，努力提高專業水平
3、加強教研教改，注重教學方法，努力提高教學質量
4、加強合作，優勢互補，共同提高
四教學內容
1、欣賞民歌、藝術歌曲、說唱音樂、戲曲音樂、歌劇、舞劇音樂、器樂曲、室內樂、交響音樂等音樂作品。介紹有關音樂常識。
2、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的節奏、旋律、和聲、音色、調式、織體、曲式等及其表現作用。
3、通過欣賞音樂，使學生初步瞭解中外不同歷史時期音樂的風格流派、藝術成就及其發展變化。
4、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的功能及音樂與人、音樂與社會的關係。教學內容要求
5、欣賞內容是中外優秀的、具有代表性的作品，體現作曲家及其作品的思想性、藝術性、經典性原則。
6、欣賞曲目的選擇重視我國優秀的民族、民間音樂作品，以弘揚祖國的優秀音樂文化，加強愛國主義教育。
7、注重學習世界各國、各地區民族、民間音樂作品，以開闊學生的音樂視野。
五教學反思：
本方案的設計，着眼於學生的主動發展，致力於運用現代信息技術優化課堂教學的研究，通過充分的音樂實踐培養學生的能力，提高音樂素養。
在教學過程中，學生對作品結構的深入分析，會出現一定的難度而略感乏味，但作爲一節音樂鑑賞課，教師有責任和義務進行必要的講解，如此，才能不斷培養學生音樂素養和鑑賞能力。
聲樂課教學計劃篇3
一、教學對象：全體聲樂學生
二、教學目標：
(一)、歌唱的氣息控制
1、吸氣(用口鼻吸氣)：用聞花香直接吸氣到兩肋和後腰周圍；
2、呼氣：要求吸氣的同時，保持吸氣的動作(狀態)。
(1)“嗨”，嚇一跳，有停頓的片刻，那一片刻便是氣息的控制；
(2)“咳”，生活中的咳嗽，肚子、小腹有一種力量，這種力量便是氣息的支點，正是我們歌唱的起點。
(二)目標
1、培養學生對音樂的興趣，激發學生對歌唱的喜愛。
2、培養學生對音樂的感受能力和鑑賞能力。能做到有感情的歌唱。
3、引導學生能用科學的發聲方法演唱歌曲。並能很好的保護嗓子。
4、培養學生獨立識譜和處理歌曲情感的能力。自己能很好的演繹歌曲。
三、教學重點：培養少兒歌唱的姿勢、呼吸、發聲、吐字歸韻、音準協調聲音的能力及歌曲情感的處理。
四、教學難點：聲音的放鬆，能自如的把握氣息，掌握頭聲和各個腔體共鳴的運用。
五、教學內容
發聲訓練:
1、哼鳴練習
5 4 3 2 | 1 — || 1 3 5 3 | 1 — ||
m____________ m (u) __________
2、打嘟嚕練習
1 2 3 4 5 4 3 2 | 1 2 3 4 5 4 3 2 | 1 — ||
嘟_____________________________________
1 2 3 4 5 6 7 1 | 2 1 7 6 5 4 3 2 | 1 — ||
嘟_______________________________________
3、母音練習
1 2 3 4 | 5 4 3 2 | 1 — ||
mi ___- ma ____ mi___
不同的音的走向要求呼吸的感覺也不盡相同，這一條要求平穩呼吸。
5 3 4 2 | 1 — ||
a o a
此練聲曲要求演唱時要有線條感，氣息連貫，字要清晰，聲音要明亮，共鳴要豐滿，歌聲要通暢。
4、連頓音練習：
1 3 3 5 | 5 1 1 5 | 5 3 3 1 | 1 — ||
mi ma mi ma mi ma m
此條練習曲要求氣息連貫，演唱所有的音都應該在放鬆的狀態下，才能感獲得更多的共鳴，要求往後腔體吸着唱，吐字要清晰，共鳴豐滿。
訓練學生正確的歌唱方法(包括：姿勢、呼吸以及各個腔體產生共振的能力)、音量、強弱的控制及協調各聲部音量的能力。
教學曲目安排：
(1)、第1、2課時《上學歌》。
(2)、第3、4課時《兩個小畫家》。
(3)、第5、6課時《孔融讓梨》。
(4)、第7、8課時《孔融讓梨》。
(5)、第9、10課時《愛的歌》。
(6)、第11、12課時《愛的歌》。
(7)、第一13、14課時複習所學歌曲。
興趣訓練：
根據孩子們的表現不同定期給予參加演出比賽機會，通過演出很好的鍛鍊孩子們歌唱的心裏素質，並能掌握歌唱的技巧，獨立的演繹一首歌曲。
拓展：
結合近期學習情況和孩子自身的情況指導、排練一些節目參加演出、比賽等，給孩子們鍛鍊成長的.機會。
聲樂課教學計劃篇4
聲樂教學方法沒有最好，只有更好。只有通過反覆不斷地摸索探究，找到適合學生羣體現狀的方式方法，才能事半功倍。學前教育專業現狀是，班內男女比例嚴重失調，女生多男生少，這給演唱時聲音的統一性、和諧性帶來很大困難。結合五年聲樂教學及班級學生構成現狀，現就學前教育專業聲樂教學進行探討。
一、注重講授科學的發聲方法
前蘇聯聲樂專家捷米採娃曾說：“姿勢是呼吸的源泉，呼吸是聲音的來源。”演唱前，首先要保持全身心自然放鬆、積極向上的狀態。雙肩與胳膊自然鬆垂，呼吸不能擡肩，面部肌肉不緊張，表情興奮且舒展。開口演唱時，口型要自然，不能撅；下巴不要往前伸，鬆弛的向後下回收一點。
1.氣息是歌唱的基礎，掌握、領悟正確的呼吸方法，是歌唱者最重要的基本功，呼吸方法掌握得好壞，直接影響歌唱發聲的聲音質量。在歌唱教學中，我常常讓學生髮“嗨”字，讓他們體會吸息，也就是讓快速小腹鼓起來。其次做“吹灰”練習，從桌子的左邊均勻地向右邊吹，體會“氣息逐漸膨脹”的感覺，也就是歌唱發聲最關鍵的氣息保持與支持。再者做“狗喘氣”練習，尋找快速換氣的感覺。
2.打開喉嚨，穩定喉結，是歌唱基本訓練的關鍵。未受過專業訓練的學生，常常在歌唱時發出白聲、尖聲，高音上不去，低音憋着唱不出。打開喉嚨、喉結不穩定是最顯著的特徵。在歌唱教學實踐中，我常常教學生做“打哈欠”練習，目的是“打開喉嚨”。首先讓學生張開大嘴，不發聲地緩慢吸氣，在吸氣時體會喉結隨深呼吸下沉、下降的活動感覺。在演唱過程中，隨着旋律音高的上行，學生想象喉結隨着吸氣一起往下沉。要讓學生明白，只有下沉喉結的動作沒有下沉喉結的外在力量，喉結的下沉是在鬆弛的狀態中完成的。
3.適當地運用共鳴，使其音色純淨、聲音悅耳、和諧。沈湘教授曾說：“共鳴狀態和呼吸狀態特別密切，好的共鳴狀態就是深呼吸狀態。”對於初學者來說，共鳴訓練是比較難掌握的技巧。共鳴訓練與基音訓練是分不開的，訓練方法可以用“落、貼、張”三歌字概括。基音共鳴的基礎在胸腔，最簡明找到胸腔共鳴的方法是“讓聲音落下來”，落在喉底的胸口上，也就是第二個鈕釦處。“貼着咽壁吸着唱”，初學者在後頸的位置找咽壁，想象在這裏好像有一張“嘴”，從後頭“張嘴”，想着“貼着咽壁吸着唱”。“擴張鼻咽腔，共鳴音色向鼻咽腔裏集中”，只要一張嘴，就在鼻咽腔裏找擴張吸氣的感覺。初學者可以想象，鼻咽腔像一個“倒懸的小圓瓶”，口朝下，這個圓的空腔把聲音“攏住”。
二、朗誦歌詞的重要性
我國傳統歌唱理論中主要以口語朗誦爲基礎，如明代魏良輔的《曲律》說：“曲有三絕，字清爲一絕。”這表明古代歌唱家對字、聲的重視。同樣，在西方聲樂理論中，意大利的歌唱家卡魯索在《卡魯索的發聲方法》一書中提出：“歌唱者讀字比起歌唱者的聲音更爲重要，在歌唱中紮實的讀字是正確發音的重要基礎。”
朗誦歌詞要隨着歌曲的旋律有線條的起伏。字與字之間，句與句之間都要有強弱對比、快慢變化，這樣才能清晰、有頓挫地發音，更好地演繹歌曲，提高聲樂演唱技巧。
歌詞中有模仿小杜鵑聲音的擬聲詞語，學生首先模仿小杜鵑的發音，發出“咕咕”聲，然後根據表情記號演唱，第一個“咕”爲頓音，在演唱時時值較短，快速換氣，也就是發聲與換氣同時進行。第二個“咕”，有加重號，唱得飽滿有力。最後一句的擬聲詞，學生先完整地朗讀出來，然後根據歌曲的速度要求，帶着活潑、可愛的表情朗誦歌詞。這樣訓練之後，在演唱中就很容易地掌握歌曲的節奏與速度，能夠完美地演繹歌詞。
三、運用多樣性的方法進行聲樂教學
學前教育音樂課的根本目的是激發學生對音樂的興趣，同時進行審美教育。所以可以採用靈活的教學方法，如欣賞法、練習法、示範法、聽唱法和視唱法。
1.爲了培養學生對音樂的感知力、記憶力和注意力，擴大學生的音樂視野，我們運用欣賞形式讓他們接觸大量優美的音樂。
2.感受音樂、欣賞音樂、表現音樂都必須掌握一定的知識和技能。練習法就是爲欣賞音樂、表現音樂、創作音樂而進行一系列技術和知識的傳授和簡單訓練。所以練習法理所當然應該成爲音樂教學中廣泛使用的基本方法，也是重要的方法。如歌曲《我和我的祖國》，它的歌詞作者運用了兩個具象化的比喻：其一是“我和我的祖國”是子女和母親之間的關係，其二是“我的祖國和我”是大海與浪花之間的關係。在演唱過程中，前者是情因，抒發的是母親與孩子眷眷與拳拳之情，後者是情據，感受的是大海與浪花的依託與憂樂之據。
3.學生學音樂是從模仿開始的，特別是在唱歌和律動教學中，教師的示範是相當重要的。所以，示範法是音樂教學中的重要方法之一。此外，教師範唱時可靈活採用圖畫、教具和手勢提示輔導孩子。如《望月》，這一首思念親人的歌曲，由我國著名歌唱家宋祖英演唱。在演唱中，我採用圖畫法教學生深情地演唱，學生表現出極大的興趣和熱情。
只要投入極大的內心和熱情，不斷研究教學對象的特點，找到正確的教學方法，學前教育專業的聲樂教學纔會錦上添花，綻放其魅力。
聲樂課教學計劃篇5
一：成立領導小組
組長：張校長、業務園長
組員：中班、大班教師
二：指導思想：教師基本功是教師從事教學工作必須具備的職業技能，是提高教育教學質量的根本保障，本月的培訓本着“層層落實，人人蔘與，連有所得，煉有之用，持之以恆”的基本方針，意在提高全體教師的業務素養，爲提高包教質量打好基礎。
三、基本功訓練原則：
1、在訓練內容上，堅持注重實際，講求實效。
2、在訓練形式上，堅持崗位練兵爲主、自學爲主，業務訓練爲主，集體教研與個人自學相結合，學習培訓與實踐鍛鍊相結合。
3、在工作組織上，堅持自練、教研、比賽三位一體的原則。
4、在評價驗收上，堅持評比檢查和教師量化管理相結合的原則
四、音樂基本培訓內容有以下方面：
1、聲樂培訓：掌握基本的歌唱技能，正確富有感情的教唱幼兒歌曲，每位教師從教材中自選一首幼兒歌曲，要求：有普通話演唱，歌唱姿勢、音準、節奏正確，吐字清楚，有較好的藝術表現力。
2、視唱培訓：具有一定的視唱能力，能熟練視唱教材中的歌曲，每位教師演唱一段曲譜（從教材中自選）。
要求：用自然的聲音演唱，音準、節奏準確。
3、樂理：掌握基礎樂理知識，熟練把握幼兒教材音樂知識
4、鍵盤培訓：。會用一種以上鍵盤樂器（鋼琴、手風琴、電子琴）正確、熟練地演奏幼兒歌曲，並能自彈自唱。
演奏一手兒童歌曲，要求：彈奏準確，流暢，琴法無明顯錯誤，自彈自唱。
5、舞蹈培訓：有一定的舞蹈基本功和簡單的兒童舞蹈、編排能力，自選一首樂曲（包括律動、幼兒體操、幼兒歌舞）進行舞蹈編排，其中不少於兩個基本功。
第一週：視唱培訓：具有一定的視唱能力，能熟練視唱教材中的歌曲，每位教師演唱一段曲譜（從教材中自選）
要求：用自然的聲音演唱，音準、節奏準確。
第二週：舞蹈培訓：培訓內容一）理論培訓內容：
1、舞蹈的基本理論知識
2、舞蹈的主要特徵
3、按風格劃分：中國古典舞、中國民間舞、現代舞、羣舞、組舞
4、幼兒律動創編
5、幼兒集體舞蹈創編
（二）技能培訓主要內容爲：
1、成品民族舞
2、教師陽光體操
3、幼兒集體舞蹈、律動的指導與創編
分階段培訓內容：主要分爲四個階段：
第一階段理論培訓，集中學習。
第二階段學習1-2個成品舞
第三階段選取省編教材中的部分精品舞蹈和律動進行學習並進行創編。
第四階段以小組的形式教師編排舞蹈隊形和自己創編一段幼兒舞蹈，通過過程中三次作業形式進行考覈（附考覈表），並進行一次舞蹈培訓的舞蹈展演活動。
1、針對少兒的心理，生理等特點進行專業化音樂啓蒙教育。
2、因材施教，利用音樂特有的形式挖掘孩子的潛能，培養孩子的信心，塑造孩子良好的性格和健康的人生觀。
3、開設音樂基礎課，給孩子以智慧，勇氣，自信，歡樂以及父母般的關愛。
本中心訓練課程包括：
1、少兒基礎歌唱發聲技巧
2、試唱練耳
3、節奏模唱
4、歌唱舞臺表演
5、歌唱形體訓練
6、輔導學生參加各類比賽，及少兒聲樂考級等
具體練習內容：
1、兒童聲樂呼吸練習
2、兒童聲樂咬字吐字練習
3、兒童聲樂面部自然放鬆練習
4、兒童聲樂打開喉嚨練習
5、兒童聲樂形體站姿練習
6、兒童自信心方面的培養
7、兒童歌唱表現力的培養
關於少兒聲樂考級的訓練：
聲樂考級自1995年開始，至今已有非常成熟的考試模式以及考試曲目。如今，我們的課程以《全國少兒聲樂考級曲集》這一套書爲依託，對於5—7歲的孩子以學習第一至第二級的歌曲爲主，對於8歲以上的孩子採取因人而異順級或跳級的教學方法，最後再在考試前挑選具有能力參加考級的學生，通過考級增加孩子的自信及能力，使其健康成長。
另外，本中心每期都有彙報演出，歡迎各位家長及音樂愛好者前來參觀學習並監督，讓孩子們擁有一個充滿歌聲的快樂童年吧！
