工作計劃是爲了幫助自身的效率得到提升，在寫作時一定要認真仔細，爲了工作有效率的進行，大家都需要制定好工作計劃，以下是本站小編精心爲您推薦的00後音樂教師工作計劃最新6篇，供大家參考。
00後音樂教師工作計劃篇1
在倡導讓學生主動學習、讓學生成爲學習的主人的今天，如何讓學生在你教我學，你說我聽的音樂活動中發揮學生的主體性，使枯燥平淡的音樂教學變得生動活潑和富有兒童情趣，是不少教師感到困惑的問題。
本學期我將遵循音樂教學中培養興趣，精選教法這條途徑進行教學：
一、發聲訓練部分：
這個部分主要是運用與高段的學生爲主。〔四—六年級〕培養練聲的興趣;歌唱姿勢要正確;發聲要自然，用中等音量或輕聲歌唱;按教師的手勢，整齊地歌唱;用正確的口形，唱好a、e、i、o、u。
二、視唱、知識、練耳部分：
1、讀譜知識：知道音有高低;知道音有長短;知道音有強弱。
2、視唱部分：能用聽唱法模唱歌曲
3、練耳部分：聽辯音的高低(比較不同樂器、人聲及同一樂器的不同音區音的高低;比較同一音組內構成大、小三度、純四、純五度旋律音程的兩個音的高低。聽辯音的長短，比較各種時值音的長短。聽辯並說明音的強弱差別。
三、欣賞部分：
培養學生欣賞音樂的興趣和良好的欣賞習慣。在欣賞中感受音樂的優美、悅耳，產生愉快的感覺。逐步體會旋律、節奏、速度、力度、音區、音色等表現手段在音樂中的作用。能辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、優美、雄壯、莊嚴、詼諧等情緒。能感受進行曲、舞曲、搖籃曲等常見體裁的特徵。
教學分析：
在低年級的音樂教學中，學生第一次正式的接觸音樂的學習。所以，在本學期在教學中應該注意以下幾點的實施：
愉悅性：
在教學過程中，不論是歌曲的學唱、樂理知識的學習，都要使學生學的快樂。使他們能興致勃勃，主動積極地投入感受音樂、理解音樂、表現音樂以及創造音樂的活動中去。
藝術性：
我們在教學中要通過藝術形象來喚起學生對美的共鳴與追求，從而進行審美教育和品德教育。
本學期在上課同時我要注意加強鞏固音高概念、鞏固學生對音的高低、強弱、長短的感覺。使學生在學習過程中逐漸累積樂理知識。教材中的律動和舞蹈較多，應注意引導學生自編動作、節奏甚至歌詞，發展學生身體的協調能力和自編能力。爲今後學習打下堅實基礎。
學生情況分析：
本學期一年級的學生開始正式系統化的學習音樂，應注意引導學生正確對待，使學生愛學、願學。
學生的整體情況預計不均衡，情況參差不齊。所以，對不同學生應用不同教法，要培養學生專長，即普遍培養，重點發展。使學生各方面均有提高。
學生年齡小，生性活潑，我會在這一點下功夫。重點發展舞蹈、律動的學習。增強學生身體的協調能力，讓學生可以漸漸增強身體的協調性、節奏感。
提高教學質量措施：
1、認真備課，做好前備、復備準備工作，備課時注意與新課標結合。
2、因材施教，對不同的學生要注意採用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。
3、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。
4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。並使他們最大限度地學到知識，掌握技能。並注意在課堂上採取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。
5、積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。響應新課標要求。
6、多看多聽其他的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。爲能使學生上好課做好充分的。
反思昨天，審視今天，前瞻明天，我將在今後的工作中做到，學中做，做中學，爭取早日使自己做一個真正的音樂實幹教師。
00後音樂教師工作計劃篇2
一、指導思想：
貫徹新課標和新課改精神，培養學生一定的音樂技能，特別注重培養學生學習音樂的興趣，提高學生對音樂的識別能力。要讓一個本地學生改變主意(認爲學音樂沒用，音樂課是輔助課)，切實提高學生的音樂素質。
二、基本情況分析：
五年級學生爲高年級學生，相對自制，課堂紀律較好，音樂基礎相對薄弱，但接受能力較好，少數學生音樂素養較好，掌握樂理知識，歌唱狀態、音色、樂感較好。中學生人數居多，約50%-55%。這些學生對音樂非常感興趣，但由於自身條件或其他原因，他們的歌唱技巧需要進一步提高。有些學生因爲基礎薄弱，對音樂缺乏興趣而不樂觀。這些學生在班裏人數不多，但對整個班級的影響很大，給班級帶來了很多負面影響。這些學生在課堂上大喊大叫，唸錯單詞，玩小把戲。但我相信，經過一個學期的努力，他們一定會進步的。
三、任務目標：
(一)唱響鄉土
1.與教材、課程標準、教材歌曲密切相關的書籍
2.沒課前教10分鐘樂理知識，然後教唱歌
3.教歌曲，先聽錄音，然後老師教樂譜和單詞1-2遍，然後老師聽音高自學，直到正確爲止。
4.每次學一首歌，都要在下節課檢查，讓個別同學唱。如果有什麼錯誤，老師會教你的。
5.學習是有記錄的，讓學生真正體會到學習音樂課的意義。
(二)聲樂訓練部分：
在氣息的控制下，逐漸擴大音高;用不同的力度、速度、音色來表達;唱歌要堅持音高，聲音要飽滿;學習兩聲部合唱，注意音量的平衡和音色的協調。
(三)欣賞部分：
綜合音樂作品的欣賞，學習一些旋律的初步知識，進一步加強情感體驗能力，加深對音樂形象的感受，進入更深層次的欣賞。
(四)提高教學質量的措施：
1.認真備課，做好備課、預習、反思，爲了讓學生有一個好的課堂做好充分的準備，備課時注意與新課程標準相結合。
2.因材施教，針對不同的學生注意不同的教學方法，讓學生蓬勃發展。
3.設計每節課的介紹，提高學生的學習興趣。
4.課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性和遊戲性。調動學生的積極性到極限。
5.多看多聽其他學校的課程，在本校實施，開闊學生視野。老師從中總結經驗。
00後音樂教師工作計劃篇3
一、課程標準的基本要求
在普通高中音樂課程中，通過鑑賞與表現音樂，及其他藝術形式的審美活動，使學生充分體驗音樂的美和蘊涵於其中的豐富情感，爲音樂所表達的真善美境界所吸引、所陶醉，進而產生強烈的情緒反應和情感體驗。音樂音響材料的非概念性、非具象性特徵，爲學生體驗、理解和創造音樂提供了廣闊的空間，能夠激活學生的表現慾望和創作衝動，使學生在主動參與中展現他們的個性和創造才能。豐富多樣的音樂實踐活動，有助於培養學生共同參與的羣體意識和相互尊重的合作精神，使學生的團隊意識與共處能力得到鍛鍊和發展。
二、教材體系內容分析說明
在音樂教育面臨發展機遇和嚴峻挑戰的今天，如何加強高中音樂教育自身的建設，完善音樂課程體系，推進美育的發展，已成爲擺在音樂教育工作者面前的一個十分重要和迫切的課題。《高中音樂課程標準》的研製正是在這樣一個大的改革背景下進行的。湘教版的教材中知識體系較全面，本學期主要進行歐洲音樂和華夏音樂的鑑賞，重點是各民族的音樂精華，讓學生在接受音樂薰陶的同時能夠了解更多的音樂知識，進一步提高他們的藝術修養。
三、學生學習情況總體分析
根據新課程的要求，從學生的實際出發，修滿18課時可以獲得1個學分，我們高一下學期開設“音樂鑑賞“，主要目的是讓學生掌握一定的欣賞音樂的鑑賞知識，能夠獨立的完成作品的欣賞和鑑別，從而提高學生的審美能力和藝術表現能力。
要求學生能按時上課，能夠主動積極的參與課堂教學和欣賞活動中來，掌握必要的音樂鑑賞知識和技巧，開闊視野，豐富學生的文化生活和藝術生活。
四、改進教學方法提高教學質量
1利用多媒體的教學設備，視覺享受、聽覺享受並進，擴充課堂教學的容量，體現音樂學科的豐富性和欣賞性。
2加強音樂作品的選擇，有目的的選一些古今中外優秀的作品反覆欣賞，讓學生學會鑑賞技巧通過欣賞音樂瞭解文化背景。
3課堂教學靈活，學生是學習的主體，積極地發揮學生的主觀能動性，提高課堂質量。
高中音樂教師工作計劃
00後音樂教師工作計劃篇4
一、指導思想
本學期，音樂備課組將根據學校和教科室關於備課組的工作計劃安排，結合音樂學科的特點，以提高音樂課堂教學的有效性爲前提，認真貫徹實施各項計劃。
二、工作目標
1、認真落實備課組工作計劃，切實按照學校要求按時進行備課活動。
2、用心練習教學和音樂專業基本功，積極加強現代教育技術理論和技能的培訓和學習，不斷提高和完善自身專業化素質，爲我校音樂教育教學工作服務。
3、繼續堅持理論聯繫實際和學以致用的原則，確立終生學習、全程學習的思想觀念。
4、立足課堂，加強本組教師之間的交流與研討，反思與總結，紮實有效的進行校本課程研究。
5、認真領悟音樂新課程標準的精神，掌握新教材的編寫意圖，把握重點和難點，用好、用活教材。
6、敏銳地捕捉教學中的問題，將問題轉化爲研究課題，使教研活動課型化、課題化。
7、認真開展音樂興趣小組活動，全面提高學生素質。
三、具體措施及要求
1、認真學習，不斷提高教師的專業素養。
(1)堅持集體備課，探索優化課堂教學的新路徑，認真備好每一堂課，在相互學習中整體提高教師的專業水平，不斷優化課堂教學。
(2)以老帶新，教學經驗豐富的老師要做好傳、幫、帶工作，本學期重點培養青年教師上好課，設計好教案，探討課堂教學新路徑，爲早日成長起來做好準備。
2、積極開展學校藝術特色教學，加強學校舞蹈隊、管樂隊、合唱隊的訓練。
(1)選好人員，完善管理。
圍繞學校工作重點並結合本科組工作重點，定好計劃和目標。克服訓練的盲目性和隨意性，確保各隊訓練有目的、有步驟地進行。
(2)全組人員團結一致，分工合作，互相幫助，完成各種文藝活動。
3、配合學校，加強常規教學管理，保證教學質量。
(1)定期檢查常規教學工作。
(2)平時互相聽課，做好聽課記錄，發表意見。
四、具體活動及時間安排
1、每週定期進行集體備課;
2、安排組內教師公開課時間;
3、籌備校藝術節文藝活動和迎新年教師聯歡會;
4、準備組內各計劃總結。
00後音樂教師工作計劃篇5
一、思想方面：
1．師德表現：
向身邊的一實驗老師學習,學習他們永不滿足的鑽研態度；無私奉獻的工作精神；與時懼進的創新意識；愛生如子的崇高品質。在這學期裏我要加快腳步，早日成爲一名名副其實的名校教師。
2．工作態度：
尊重學生、愛護學生。在語言上不挖苦學生，不體罰與變相體罰學生。不私自辦班,不在本校以外的任何地方授課。嚴格要求自己，不賭博，不做違法的事情,堅決抵制一切歪理邪說。用自己的一言一行樹立教師威信。
二、教學方面：
1．會課工作：
利用好會課時間，備課認真仔細，盡力做到科學、準確、嚴密。象同行認真學習， 在會課的過程中，我除了認真鑽研教材，多方參閱各種有關書籍外，積極向備課組其他教師請教，力求深入理解教材，準確把握重點和難點。同時我還注意認真編寫教案，並不斷歸納總結教學中的經驗和教訓。
2．課堂教學：
在平時的教學過程中，以啓發式教學爲主，堅持學生爲主
體，教師爲主導的教學思路，注重對學生音樂能力的培養。
3．堅持聽課，尤其是組內其他教師的課，學習他人的寶貴的教學經驗，來提高自己的教學水平。
4．不斷充實自己的教學內容，豐富教學方法。
5．及時總結工作中的不足，加以糾正和改進，不斷完善自己的教學工作。
三、科研方面
1．確立課題，作好筆記，及時反思。
2．結合自己教育教學工作，開展好《怎樣讓孩子的注意力更持久——一年級音樂課堂教學內容安排》的課題研究。
3．多讀書、多積累，提高自身的業務水平及文學素養，更好的做好科研工作。
4．及時把自己的文章感悟上傳博客，達到和其他教師資源共享。
四、其它方面
帶好低年級的特色班，把合唱教學抓到實處。從基礎聲音訓練開始，在短小的兒歌中訓練學生的演唱技巧。一期結束後達到會唱八首課外歌曲。聲音基本統一的程度。
五、主要措施
1．充分利用業餘時間，不斷豐富自己，加強自身建設。
2．請領導、同行多聽課、多指導，大膽實踐，不斷創新，形成自己的教學風格。
00後音樂教師工作計劃篇6
1、學生基本情況分析
本學期，我擔任的是二年段的音樂教學，學生的基本情況瞭解得比較透徹，畢竟相處一年了，大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好，而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜。還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，並參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱，咬字，吐字也不夠清晰，特別是男生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象，導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐。
2、教學目的要求及重難點
2.1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，使學生成爲“四有”的社會主義接班人和建設着。
2.2、啓迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。
2.3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。
2.4、瞭解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力。
3、教學的具體措施與要求
3.1創設情境，培養興趣，充分發揮學生的主體作用
要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設一定的情境，使他們獲得直接的體驗，並激發其創造的慾望，從而培養他們的創新思維。
3.1.1、創設情境，激趣導入
黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂薰陶，達到的教學效果。教育家杜威也提出：“爲了激發學生的思維，必須有一個實際的經驗情境，作爲思維的開始階段。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適於實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強，注意力容易分散，採用電教媒體創設情境，直觀形象，極易吸引學生的注意力。因爲電教媒體能產生活躍的動態畫面，使內容更充實、更形象、更生動、更具有吸引力，從而給學生以思維上的啓迪，觸發學生思維的靈感，爲學生插上想象的翅膀，爲積極、主動地學習創造條件。例如：我在教歌曲“祖國祖國多美麗”一課時，先用幻燈片放出祖國的美景，配上悅耳的音樂，讓學生欣賞，學生如身臨其境，感覺到了祖國的山河美，激發了熱愛祖國的情感。這既是以形象激起學生的思維活動，體驗到了祖國的壯麗和偉大，產生愛國的激情，同時也是一種對學生形象思維的訓練。導入就是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。
3.1.2、利用教具，培養興趣
烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意願。”科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善於摸索、分析學生心理，瞭解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。
低年級學生的年齡小，思維能力弱，但感性認識相對較強，生動、鮮豔的教具格外被孩子們所喜愛。因此，在課堂教育中，運用與課文內容有內在聯繫的直觀教具，既形象直觀，給學生留下清晰的表象，爲感知、理解知識創造條件，又可激發學生學習新課的濃厚興趣，培養學生的觀察力和想象力。根據教材特點，我在上“顛倒歌”一課中製作了很多生動、形象的直觀教具來吸引孩子，有小老鼠、大獅子、小鳥、公雞、大象等等。整節課，學生的積極性一直很高，大家都爭着說，搶着回答，積極學唱。教具雖小，但作用甚大，合理的利用教具，讓學生在情境中掌握了知識，讓學生在妙趣橫生的教具中發展思維，提高了想象能力。實踐證明，在教學中根據學生的心理特點，藉助實物、圖片、錄音設備等現代教學手段，能調動學生的多種感官，讓認識從無聲走向有聲，從單調走向多彩，從單一走向多元，極大地豐富學生的心理活動，獲得更爲新奇、深刻的印象。
教無定法，在教學過程中勤思考、勤總結，靈活運用各種方法，最主要的是抓住學生的興趣，以興趣爲師，能有效提高學生的積極性，讓學生主動學習。
3.2精選教法，快樂學習，提高音樂教學實效
兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以鼓勵，她才能綻放美豔的花蕾。因此，音樂教師應有意營造一種非常寬鬆、活潑、自由的氛圍，以民主的態度，商量的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，爲他們營造一個“自由王國”，使學生的思維始終處於一種積極的活躍狀態。這樣，就可以充分激發學生的主體意識，使他們學得主動、學得開心。
3.2.1、創設舞臺，展示自我
心理學和教育學研究表明：“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜歡親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中爲學生設置一個展示自我的舞臺是非常重要的。在孩子們進行集體演唱時，我覺得老師應該爲學生營造一個“自由王國”。因爲低年級學生通常是活潑好動的，在教學教育活動中，應靈活地運用多種多樣的手段，爲學生提供“動起來”的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識、掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務後，我又設計開展了“課堂舞會”這一活動環節，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。順其自然，依據學生的認識天性，爲學生留出課堂空間，就是爲學生留出了快樂天地，爲學生留出了主動學習的時空，有了學生展示自我的舞臺，課堂教學會張弛有度，教學效果也會事半功倍。
3.2.2、趣味遊戲，快樂學習
無論是什麼樣的遊戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們願意參與教師爲他們精心設計的遊戲。爲了鞏固學過的歌曲，我設計了“開火車”這一遊戲。由我做火車司機，唱歌曲中的任意一句，由學生接唱，只有唱正確的才能坐上我的小火車，孩子們個個熱情高漲，積極踊躍，不亦樂乎。“開火車”遊戲的目的在於讓學生樂於開口，大膽演唱，讓學生感受到成功的喜悅。培養學生敢於表現的意識，讓學生在玩中學，學中玩。音樂課堂藉助遊戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。教育在發展，教學手段要革新，教學藝術要提高，我們教育工作者只有勤奮鑽研，投身教改，才能開拓一條成功的課堂教學之路！
3.2.3、以“賽”激趣促學
好勝心強是學生的主要性格特點之一，而在激烈的競爭氛圍中，學生最易養成良好的學習習慣。讓孩子們在課堂上“表演唱”就是利用這一點，實現教學目的。在我每次上音樂課時總是給學生留出5—8分鐘時間，利用此方法要求學生進行表演唱，取得了事半功倍的效果。我還專門準備了很多小紅花、小五星等，並告訴大家：如果誰先會唱，唱得準確、流暢，表情動作好，誰就能得到它。學生們積極踊躍，他們分成兩人組、三人組或四人組，互相監督表演唱，以便及時查找自己的不足；部分平時基礎較差的學生，請班上的小組長幫助領着唱；更有的乾脆和我一組，請我指導。現在全班學生對音樂課中所學過的歌曲、舞蹈等內容，都能很熟練地表演下來。值得強調的是，在這個過程中，老師從未做過任何要求，完全出於學生自己的意願。
3.3教學滲透，展開思維，培養學生的創造能力
3.3.1、開放的音樂教學
音樂是時間的、表現的藝術，在衆多藝術門類中，它的創作自由度是的。這就決定了音樂教學過程並不是封閉的、孤立的。它應是學生對音樂的認識與對音樂的實踐辯正統一的過程，是教師主帶作用的發揮、學生主體能力的生成和發展的過程，是動態、變化、發展的過程，是極具開放性的。開放音樂教學過程，應爲學生拓展音樂學習空間，創設廣闊的自主創新的音樂學習環境。爲此，我在教學實踐中進行了積極、大膽的探索。
讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學空間。音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯繫，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂迴歸生活、迴歸自然。如《搖籃曲》一課，我抓住小朋友很想做爸爸媽媽的特點，準備了很多娃娃，讓學生親身體驗做一天爸爸媽媽是多麼辛苦，從而進行愛父母、尊敬長輩的教育，在活動中巧妙地將歌曲教學、創編表演、打擊樂器有機地結合在一起，讓學生親身體驗、主動參與，取得良好的教學效果。
讓音樂與活動溝通起來，給予自由的音樂想象空間。音樂不確定性，解釋的自由度是的。所以，音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想象、解釋，來宣泄自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能提供這樣的自由。遊戲、表演等是國小生最喜歡的活動方式。我們在音樂教學過程中十分注重通過音樂活動過程的展開，來激發學生創新的潛能，給他們探究問題，探詢知識的空間，讓他們大膽想象，自由創造。
讓音樂成爲師生溝通的情感橋樑。在開放的音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、輕鬆、愉快的氛圍，創設良好的師生關係。老師大多數時間可以走到學生中間，縮短和學生的距離。教師是導演，有序地領着孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的內容，讓他們有新的發展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認爲，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關係，那學生就可能更願意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主體和創造的積極性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬鬆友好的學習氛圍裏感受美、體驗美。
讓音樂走出狹小的課堂。隨着社會的不斷進步、科學日新月異地發展，音樂課再也不能是一架鋼琴，一臺錄音機就能對付得了的，在教學過程中，採用現代化的教育技術成了課堂中必要的手段，它信息量大，交互性強，快捷簡便，直觀形象。電視、廣播、internet各種媒體，開闊了學生的視野，拓展了音樂文化範疇，可以讓學生獲得古今中外各種音樂信息，也可以開展綜合實踐活動，把課堂延伸到更爲廣闊的創新空間。
3.3.2、開放的音樂教學方法
開放的音樂教學方法是指依據學生髮展需要和教學內容設計採用不同的教學方法，而不是機械採用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認爲："音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映能力。"這一理論說明音樂具有動態的特徵，應加強音樂運動與身體運動之間的聯繫。通過學生的行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。
如在教樂理知識二分、四分音符時，一般教學只講"二分音符唱二拍，四分音符長一拍。"這些概念對於一二年級的小朋來說既抽象又枯燥。因此，我努力營造了一個讓學生自身感受、想象的音樂環境：首先，我讓學生們分辨出聲音的長短，如貓叫聲音長，狗叫聲音短；大鐘的聲音長，小鐘的聲音短等等。使學生得到感性認識，接着我再讓學生閉眼聆聽老師發出的不同節拍的走步聲和跑步聲，由學生用拍手、跺腳的方式把聽到的模仿出來，從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。
在音樂教學中，我還經常採用非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一於學生綜合素質的培養和提高上。如我在教完《歌唱二小放牛郎》這手歌曲時，我放手讓學生以小組爲單位，對這首歌曲進行改編。爲了完成改編的任務，各組都展開了激烈的討論，並紛紛根據歌曲的主題、內容、情感特色來編排舞蹈動作、創作旁白、製作道具、設計人物造型等。在各組的"彙報演出"中，每位學生儘管在其中擔任了不同的角色，獲得了不同經驗，但都能自己去感受、去理解、去想象，程度地接受藝術的薰陶。學生在這種自編、自導、自演的實踐活動中，既激發了對音樂的`濃厚興趣、樹立了自信心，又發展了創造性思維。雖然學生們的"作品"質量高低參差不齊，重要的是學生已能在課堂中自主地獲取知識，真正成了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者（伴奏、放音樂、組織評比等）。長期進行這樣的引導和鼓勵，我相信在學生心中播下的音樂的種子總有一天會生根、發芽、開花。
總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、有趣味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛鍊的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍爲“主動角色”，成爲學習活動的主體。
